Quentin Tarantino elismert rendező, aki egyedülálló és megkülönböztető filmes stílusáról ismert. Bár kereskedelmi szempontból nagyon sikeres, egyes filmjei több mint százmillió dollárt keresnek a jegypénztárakban, még mindig képes megőrizni árnyalatait és művésziségét filmjeiben. Filmjei műfajok és stílusok széles skáláját ölelik fel, de filmjei többségében vannak olyan alapvető jellemzők, amelyek megkülönböztetik őt rendezőtársaitól. Ezen tulajdonságok megismerése az első lépés a Tarantino-stílusú film létrehozása felé.
Figyelmeztetés: Ez a cikk spoilereket tartalmaz számos Quentin Tarantino filmhez
Lépések
1. lépés Használja ki az intertextualitást
A Quentin Tarantino -film egyik legnagyobb része a kölcsönzés más filmekből, vagy az intertextualitás. Tarantino gyakran kölcsönöz B-filmekből és különféle műfajokból, hogy saját filmeket készítsen. Egy igazi Tarantino -filmben csak a leglelkesebb filmes rajongó lenne képes felismerni minden utalást az első megtekintéskor. Tehát a Quentin Tarantino film készítésének első lépése az, hogy a lehető legtöbb filmet megnézzük, és beépítjük a filmbe. Néhányan „pasztillának” nevezik a filmjeit, de sok tudós, mint James John Millea BAmus úgy véli, hogy ez a gyakorlat lehetővé teszi a mainstream média aktív közönségét.
- A Death Proof célja, hogy utánozza azt a „grindhouse” mozit, amelyet Tarantino megnézne a barátaival egy film estén. A Kill Bill ázsiai „Kung Fu” filmek mintájára készült, a koreográfiától a CGI -ig pedig minden más film után.
- Tarantino filmet készíteni, végezze el a kutatást, és bár a film nagy része eredeti marad, a lehető legtöbbet vonja be más filmekből.
2. lépés: A zene prioritása
A legtöbb kereskedelmi szempontból sikeres filmben a zene javítja a történetmesélést: hangulatot teremthet, érzelmeket kölcsönözhet vagy jeleneteket köthet össze. Tarantino mindezeket felhasználta filmjeiben, de ismert arról, hogy zenéjével sokkal többet ad hozzá. Gyakran más filmekből vesz zenét, és bizonyos jelenetekben használja azokat, hogy rétegeket adjon a film jelentéséhez. Például a Fehér villám címadó dala - a bosszúról szóló film - tökéletesen illeszkedik az Inglourious Basterds témájához. Szinte minden dal gondosan választott, gyakran konnotatív jelentéseket ad, fejlődő karaktereket és általában nem passzív közönséget vonz.
Quentin Tarantino film készítéséhez hangsúlyozza a zenét. Jól ismerje a zenét és a filmek zenéjét, és építse be a munkájába, hogy újabb réteget adhasson hozzá a filmhez. A zenének lebilincselőnek és érzelmesnek kell lennie, de több jelentéssel kell rendelkeznie a mögött, amit egy aktív figyelő kereshet
3. lépés: Vegyen be sok erőszakot
A Tarantino -film legismertebb és vitathatatlanul legfontosabb része az erőszak.
- Az Inglourious Basterds több száz náci megölését mutatja be, nagyrészt a képernyőn.
- A Django Unchained -ben tucatnyi embert lőnek le, egy karaktert egy kutya öl meg.
- A Pulp Fiction féltucat halált számlál, köztük egy szamuráj karddal.
- Az erőszak kulcsfontosságú egy Tarantino-filmben, de ahhoz, hogy jól csináljuk, kölcsön kell vennünk Tarantino kedvenc forrásából, a B-filmekből. Aaron Anderson, a harcrendező elemzi a Kill Bill harcát és erőszakát. Bemutatja, hogy szinte minden harcjelenet kölcsönöz különböző filmekből és műfajokból. A harc több, mint pusztán erőszak, hiszen parodizálja a nemi szerepeket és satírozza a film műfaját.
-
Így, sok erőszakot és sok vért tartalmaz.
De győződjön meg arról, hogy az erőszak értelmes és fontos a film nagyobb célja szempontjából.
4. lépés. Hangsúlyozza a bosszút
Quentin Tarantino filmjeinek szinte mindegyike a bosszú körül forog. Például:
- Az Inglourious Basterdsben a zsidó különleges csapat bosszút áll a nácik által megölt zsidó testvéreikért.
- A Django Unchained című filmben Django bosszút áll azokért az évekért, amelyeket feleségével együtt rabszolgaságban tartottak.
- A Kill Bill című filmben Kiddo megbosszulja a gyilkossági kísérletét és a lánya halálát.
- Egy Tarantino-film cselekménye gyakran a bosszú köré összpontosul, tehát ha Tarantino-stílusú filmet próbál készíteni, akkor jó ötlet lenne megtartani a bosszú témáját.
5. Létrehoz egy kaotikus és kiszámíthatatlan cselekményt
Egy igazi Tarantino-stílusú filmnek kiszámíthatatlannak, kaotikusnak és bizonytalannak kell lennie. Ez nem minden filmjére igaz, de sokan megpróbálják az élet káoszát és véletlenszerűségét képviselni.
- A Pulp Fiction sorrendben jeleníti meg a jeleneteket, és a bekövetkező események látszólag értelmetlenek és véletlenszerűek, legalábbis első pillantásra.
- A Reservoir Dogs -ban, miután egy titkos rendőr életét kockáztatja, hogy megmentse egy elfogott zsarut, a zsarut pillanatokkal később megölik, így az áldozat értelmetlenné válik.
- Az Inglourious Basterds hősiesen végződik, de sok „jófiú” halálát jobb kommunikációval el lehetett volna kerülni.
6. Lépés a cselekményhez nem kapcsolódó párbeszédbe
A Tarantino filmjeiben folytatott beszélgetések nagy része nem viszi előre a cselekményt. Filmjeiben a szükségtelennek tűnő párbeszéd segít humanizálni és életre kelteni a szereplőket. A cselekmény szempontjából lényegtelen párbeszéd a Tarantino -film kulcsfontosságú eleme.
- A Pulp Fiction -ben Jules hosszú vitát folytat Vincenttel a hamburgerekről.
- A Reservoir Dogs a borravalóval kapcsolatos beszélgetéssel nyit.
- Az Inglourious Basterds majdnem fél órányi német párbeszédet folytatott az akció megkezdése előtt.
