Az, hogy elektronikus zenei producer szeretne lenni, nagyon izgalmas lehet, és sok kreatív ambíciót válthat ki, de túl könnyű lehet rohanni, és végül túlterheltnek érezni magát. Kövesse ezeket a lépéseket, hogy segítsen az indulásban, és végül eljuthasson oda, ahol szeretne lenni!
Lépések
1. rész az 5 -ből: Tudni, hogy mit szeretne produkálni
1. lépés. Pontosan tudja, milyen műfajú elektronikus zenét szeretne létrehozni
Az elektronikus zenében nagy a választék, sokféle műfaj és stílus közül lehet választani. Legyen szó house -ról, trap -ról, ambient -ről vagy dubstep -ről, rajtad múlik, hogy milyen hangra készülsz. Jó ötlet, ha sok elektronikus zenét hallgat, mielőtt eldönti magát, hogy tudja, milyen zene gerjeszti a legjobban, vagy megérti a legtöbbet.
Alternatív megoldásként teljesen figyelmen kívül hagyhatja a műfajokat, és valami újat és izgalmasat készíthet, azonban ez nagyon nehéz, és legjobb, ha más műfajok előállításában szerzett tapasztalattal rendelkezik
Lépés 2. Végezzen kutatást különböző művészekről
Ha azon kapja magát, hogy különösen egy műfajra összpontosít, ez segít abban, hogy az első kezdéskor tudja, mit fog írni. Vizsgálja meg a kiválasztott műfajhoz kapcsolódó művészeket dalok hallgatásával, interjúk/cikkek olvasásával és vélemények olvasásával. Ez segít abban, hogy megtudja, mi inspirálja őket dalok írására, hogyan haladnak a folyamathoz és hogyan kezdték el az elektronikus zene gyártását.
- Néhány példa lehet a Skrillex, a Flux Pavilion és a Barely Alive a dubstep esetében; a Deadmau5, a Disclosure, az Avicii és a csapda Diplo, Jack Ü, DJ Snake stb.
- A Future basszus néven ismert új műfaj felemelkedésével felnézhet Alan Walkerre, vagy akár Martin Garrixre, vagy akár a The Chainsmokers -re, akik Trap zenét is produkálnak!
2. rész az 5 -ből: Szoftver beszerzése
1. lépés Szerezzen be egy digitális audio munkaállomást (DAW)
A DAW az alapvető szoftver, amelyet a dalok rendezésére, sorba állítására és komponálására, valamint a dalok létrehozásához használt összes beépülő modul (hangszer/effektus) tárolására és csatlakoztatására használnak. Vizsgálja meg a különböző DAW -k előnyeit és hátrányait.
- Ha elakad a döntésben, vizsgálja meg, hogy mely DAW -kat használja kedvenc művészei, és mely DAW -k a legnépszerűbbek a választott műfajban. A népszerű DAW -k például a következők: Cubase, Ableton Live, Logic Pro (csak OSX) és FL Studio (csak Windows).
- Kezdő zenei producereknek nagyon ajánlom az FL Stúdiót, a gyümölcsös kiadás, amely csak 99 dollárba kerül, nagyszerű kezdet!
2. Lépjen be néhány beépülő modulba
A beépülő modul (néha VST néven is ismert, mivel ez egy általános formátum) egy szoftver eszköz vagy effekt, amelyet DAW -val együtt használ a hang létrehozásához, szerkesztéséhez és manipulálásához. Lehet, hogy befektetnie kell olyan beépülő modulokba, mint a szintetizátorok, a keverő/mastering effektek és a mintavételezők.
- Sok beépülő modul nem nélkülözhetetlen, de segíthet érdekes hangok létrehozásában, hogy a dalok érdekes és egyedi éllel rendelkezzenek. Ezenkívül sok DAW saját beépülő modullal rendelkezik, így előfordulhat, hogy nem kell sajátot vásárolnia.
- Ha valóban spórolhat vagy pénzt szerezhet, akkor vegye meg a reFX Nexust! Szinte az összes DJ és zenei producer használja! 249 dollárba kerül, de hordozza az értékét! Látogassa meg a hivatalos weboldalt itt: refx.com/nexus/
3. rész az 5 -ből: A hardver beszerzése
1. lépés Szerezzen be egy megfelelő számítógépet
Győződjön meg arról, hogy számítógépe rendelkezik elég jó specifikációkkal és képességekkel ahhoz, hogy kezelni tudja a zeneszerzéshez szükséges feldolgozást. A legtöbb gyártónak nincs szüksége hatalmas teljesítményű számítógépre, de attól függ, hogy milyen technikákat és hangokat szeretne létrehozni. Kezdetben a feldolgozás nagy valószínűséggel csak alapvető lesz, így a csúcskategóriás számítógép eleve nem nélkülözhetetlen.
-
De manapság legalább néhány minimális követelményre van szükség a DAW -k és a VST -k futtatásához. Az alábbiakban felsoroljuk őket:
- Intel Core i3 processzor
- RAM 4 GB
- Grafikus memória 1 GB
- A tárolás attól függ, hogy mennyi szoftvert használ, de legalább 500 GB szükséges.
2. lépés. Hangrendszer beszerzése
A számítógépen kívül rendelkeznie kell valamilyen hardverrel, amellyel figyelemmel kísérheti és hallgathatja, hogy mit hoz létre. A professzionális és csiszolt hangzás érdekében fontos a legjobb hangminőség elérése. Ez azt jelenti, hogy hajlandónak kell lennie arra, hogy jóval több pénzt fordítson erre, mint általában a zenehallgatásra. Ehhez fejhallgatóra vagy stúdiómonitorra (hangszóróra) lesz szüksége.
Sokan a monitorokat részesítik előnyben, és azt állítják, hogy lehetővé teszik a jobb tisztaságot és pontosságot, de a jó fejhallgató általában olcsóbb, mint a jó monitor. Vásárlás előtt végezzen némi kutatást, hogy lássa mindegyik előnyét és hátrányát. A monitorok népszerű márkái közé tartozik a KRK, a Yamaha és az M-Audio. A fejhallgató népszerű márkái közé tartozik a Sennheiser, az Audio-Technica és az AKG
3. Lépjen be néhány nem alapvető hardverbe
Ez magában foglalhat hardvert, amely megkönnyíti a zeneszerzést, de nem feltétlenül elengedhetetlen a zenéléshez. A nem alapvető hardver elemek (elektronikus zenéhez) a következők lehetnek: audio interfészek, mikrofonok, MIDI vezérlők/billentyűzetek és hardveres szintetizátorok/processzorok.
Sokan azt állítják, hogy a hardveres szintetizátorok által generált hang minden szoftverbővítménynél jobb, de ez ízlés kérdése, és az átlaghallgató nem veszi észre (ráadásul a hardveres szintetizátorok nagyon drágák lehetnek)
4. rész az 5 -ből: A felszerelés használatának megtanulása
1. lépés. Ismerje meg a DAW -t
A hatékony zenei előállítás legfontosabb lépése, hogy tudja, hogyan hozhatja ki a legtöbbet a szoftveréből, és ez különösen igaz a DAW -ra. A DAW használatának megtanulása nagyon félelmetesnek tűnhet az első producerek számára, és néha elriaszthatja az embereket a közös zenéléstől. Ha azonban hatékonyan tudja használni a DAW -t, a zenélés sokkal könnyebbé válik.
- Feltétlenül olvassa el alaposan a DAW kézikönyvét. Ez segít abban, hogy megértse a DAW különböző aspektusainak hivatalos funkcióit és felhasználását, valamint a szoftver használatának módjait a tervezők szerint.
- Tekintse meg a DAW YouTube -on történő használatáról szóló oktatóanyagokat. A YouTube felbecsülhetetlen erőforrás lehet a zenegyártás elsajátításában, mivel sok kiváló minőségű oktatóanyag áll rendelkezésre ingyenesen, különböző szintű szakértelemhez.
2. lépés. Tanulja meg a beépülő modulok használatát
A beépülő modulok használatának megtanulása, különösen szintézisre, az egyik legfélelmetesebb feladat lehet a zeneszerzés megtanulásának. Ez különösen igaz, mivel sok beépülő modul büszke arra, hogy egyedi és intuitív módon dolgozik. Ehhez hasonló megközelítésre lesz szükség a DAW használatának megtanulásához. Ismét olvassa el a kézikönyvet, és használja az oktatóanyagokat a YouTube -on. Ezenkívül a legtöbb beépülő modul számos előre beállított beállítással rendelkezik, amelyek lehetővé teszik, hogy jó zenét készítsen anélkül, hogy túlterhelné a gombok és kapcsolók.
Legfőképpen ne add fel, mert az előre beállított beállítások egyetlen egérrel történő kezelése kezdetben nehéz és zavaró lehet, de minél többet gyakorolsz, annál jobb leszel! Ne aggódjon, biztosan rá fog jönni
3. lépés. Tanulja meg a hardver használatát
A hardver használatának megtanulása általában sokkal könnyebb, mint a szoftveré, amennyiben nincs túl bonyolult dolog, például szintetizátor. Az olyan dolgokat, mint a MIDI billentyűzetek és az audio interfészek csatlakoztatása, általában meglehetősen könnyű kitalálni.
Az egyetlen probléma, amellyel a hardver beállításakor találkozhat, a stúdiómonitorok elhelyezése, mivel ez erős hatással lesz az általuk keltett hangra. Általános szabály, hogy a fejmagasságban a fülük felé mutassanak. Próbálja meg úgy is elhelyezni a monitorokat, hogy a fejével egyenlő oldalú háromszöget képezzenek
5. rész az 5 -ből: Az első dal elkészítése
1. lépés Tudja meg, mit szeretne előállítani
Ez a link a cikk első részéhez kapcsolódik, és ha már van egy jó terve, hogy hová szeretne eljutni, akkor ennek meglehetősen egyszerűnek kell lennie. Kezdje azzal, hogy sok elektronikus zenét hallgat. Ennek nem feltétlenül kell a választott műfajból származnia, mivel jó lehet ötleteket és hatásokat bevinni más műfajokból is. Ha nehézségei vannak, próbálja meg leírni a dalok funkcióit, amelyek nagyon tetszenek, és valósítsa meg azokat a saját számában
2. lépés: Legyen alapszintű ismerete a zeneelméletről
Ez a rész unalmasnak tűnhet, de a zeneelmélet alapszintű ismerete nagymértékben segít abban, hogy megragadó dalokat írjon, és gyorsan és egyszerűen megtegye. Csak egy kis tudás a dallamról és az akkordokról valóban segíthet egy tisztességes dallam megírásában. Ha küszködik a dallamok komponálásával, próbálja meg a lehető legpontosabban megismételni a népszerű dalokból származó dallamokat a DAW -ban, mivel ez segít megérteni a dallamok felépítését.
3. lépés. Írd meg a dalt
Néha, amikor eleged van ebből a tanulásból és felkészülésből, a legjobb az, ha csak kipróbálod. Ne feledje, az első dal valószínűleg szörnyű lesz, de ez nem jelenti azt, hogy ne legyen büszke rá. Mindenki első dala amatőrnek fog tűnni, és még a legprofibb producerek is ebben a szakaszban lesznek, csak folytassák a dalok készítését és javítsanak. A szakmai színvonal elérése évekig is eltarthat.
4. lépés. Oszd meg
Miután elkészítette remekművét, mutassa meg a világnak. Töltse fel az internetre, tegye fel a YouTube -ra, a Soundcloudra, és ossza meg barátaival. Légy büszke arra, amit tettél, és ne aggódj, ha úgy gondolod, hogy az embereknek nem fog tetszeni, büszkének kell lenned arra, hogy egyedül készítettél egy dalt!
Tippek
- Sokan azt fogják állítani, hogy DAW -juk „jobb”, mint az összes többi. Ez nagy valószínűséggel nem igaz, mivel a legtöbb DAW pontosan ugyanazt csinálja, de különböző módon és különböző munkafolyamatokban, amelyek különböző emberekkel működnek a legjobban. Ha nem tudja eldönteni, a legtöbb DAW rendelkezik demo verzióval, amelyet kipróbálhat.
- Az elektronikus zenei producerré válás időbe telik, de amíg gyakorolsz és fejlődsz, és végül eljutsz oda, ahol lenni szeretnél.
- Fontos, hogy büszke legyen arra, amit készít, de fontos megjegyezni, hogy nem minden arany lesz. Senki sem szeret kritikát kapni valamiért, amin olyan sokáig dolgozott, de minden kritika mögött az a mód áll, ahogy legközelebb javíthat, és jobb producerré válhat.
