Szükséges -e fellépni egy osztályprojektben vagy iskolai játékban? Vagy nagy álmai vannak arról, hogy színész legyen az ezüst képernyőn? Ha igen, akkor el kell sajátítania a színészet alapjait. Lépjen tovább, Oscar -díjas Sir Michael Caine! Olvassa el néhány tippet, hogyan veheti át bármelyik szakasz irányítását.
Lépések
1. rész a 4 -ből: A jellemvonások pontos meghatározása
1. lépés. Jöjjön háttere a karakterének
Sok színész azt mondhatja neked, hogy találj ki egy olyan titkot, amelyet csak te ismersz, ami vezérli a karakteredet. Ez egy teljesen jogos technika, és érdemes kipróbálni. De egy titok mellett ismerd meg jellemedet kívül -belül. Legyen valódi személy, ne csak egy név az oldalon.
- Mit csinálnak szabadidejükben? Ön szerint hogyan reagálnak bizonyos körülményekre? Kik a barátaik? Mi teszi őket a legboldogabbá? Milyen a belső párbeszédük? Mi az általános nézetük a világról? Mi a kedvenc színük? Étel? Hol élnek?
- Kutass fel mindent, amit a karakterről tudsz, ha valódi személyen alapul. Ha nem, tanulmányozza azt az időszakot, amikor a karakter állítólag származik, hol lakott, és milyen történelmi események történtek a karaktere körül.
2. lépés Kérdezd meg magadtól, miért
Ha tudod, mi hajtja a karaktered, minden a helyére kerül. Elemezze a munka egészét, de kapjon motivációt jelenetről jelenetre, részről részre. Van -e a karakterednek motivációja, amely átfedi az egész műsort? Mit szólnál az egyes interakciókhoz? A válasz "igen", akkor mi az?
Általában ez benne van a forgatókönyvben. Ha nem, a rendező ezt világossá teszi koncepciójával. Vedd meg az első jelenetet, ahol jelen vagy, és elemezd, mit szeretnél, és hogyan fogod elérni, amit akarsz. Két dolgot kell végeznie: egy egyszerű dolgot, mint például az "elfogadás" vagy a "megnyugtatás", majd "a barátom/szeretőm/ellenségem x, x és x elérése". Ha ez megvan, távolodjon el
Lépés 3. Tanulmányozza a sorait
Annak érdekében, hogy magabiztos legyen, amikor cselekszik, és képes legyen a karakterére koncentrálni, a lehető legjobban ismernie kell a részét. Amikor ideges vagy, gyakran könnyű elfelejteni a soraidat, vagy küzdeni velük. Annak elkerülése érdekében, hogy nyelvet kössenek a színpadon, tanulja meg olyan jól a vonalait, hogy gyakorlatilag alvás közben is elvégezheti azokat. Olvasd el soraidat másokkal.
- Olvassa el sorait minden este. Ha már rájött, kezdje el elolvasni magának a sorokat, és nézze meg, milyen messzire juthat anélkül, hogy a forgatókönyvre pillantana.
-
Gyakorold a barátok vagy családtagok által kimondani a sorokat, és játsszák el a többi karaktert. Így megjegyzi a sorok kontextusát és azt is, hogy mikor kell kimondania őket.
És ha valaki elrontja, akkor képes lesz fedezni őket
- Gyakorolja a vonalakat úgy, ahogy a színpadon vagy a kamera előtt szeretné leadni. Kísérletezzen különböző módszerekkel, hogy mindegyiket eljuttassa, hogy megtalálja a legjobban működő és a leghitelesebbet.
4. lépés. Írja be a szkriptet
Bár azt gondolhatja róla, hogy csak sok időt tölt a törléssel később, a jegyzetek írása a forgatókönyvben hatalmas segítséget nyújt. Fejlessze ki saját jegyzetrendszerét, amelyet csak Ön érthet.
- Írjon szünetekben vagy ütemekben. Ezeket a szavak vagy kifejezések közötti vonallal lehet megjegyezni. Ha látod a sort a mondaton keresztül, akkor konkrét emlékeztetőt kapsz a lassításra. A szünetek ugyanolyan fontosak, mint a szavak. Ne feledje, ez elengedhetetlen a hatékony szállításhoz.
- Írj érzésekkel. Egyetlen bekezdésben négy különböző motiváció lehet. Talán dühösen indul, felrobban, majd megpróbálja visszafogni magát. Írjon érzelmeket (vagy bármit, ami emlékeztetőül szolgálna) a mondat fölé, hogy segítsen felidézni a legjobb szállítást.
- Írd le a reakcióidat. Így van, jegyzeteket kell készítenie mások sorairól is. Végül is, ha a színpadon vagy, akkor valószínűleg legalább egy személy a közönségből néz rád, még akkor is, ha nem beszélsz. Hogyan érzi magát, amit mondanak? Mire gondol, miközben szemtanúja a jelenetnek a pálya széléről? Ha rájössz erre, írd le.
- Írjon hangerővel. Előfordulhat, hogy vannak olyan sorok vagy sorok, amelyeket sokkal hangosabban kell kimondani, mint mások, vagy olyan kulcsszavak, amelyeket valóban ki kell ütni. Gondoljon úgy a forgatókönyvére, mint a zenére, ha crescendo, decrescendos és ékezetes írásmóddal ír.
Pontszám
0 / 0
1. rész Kvíz
Mi a jó kérdés, ha felteszed magadnak a karakteredet?
Milyen színű haja van a karakteremnek?
Dehogy! Hacsak nincs leírva a forgatókönyvben, a karakterednek ugyanolyan színű haja van, mint neked, hiszen te vagy a szereplő! Ha a karaktered álmodozó vagy szabad szellem, megkérdezheted magadtól: "Milyen színű hajat szeretne a karakterem?" vagy valami hasonló. Válasszon másik választ!
Milyen lenne a karakterem, ha más időszakban élnének.
Nem pontosan. Hacsak a forgatókönyve nem tartalmaz időutazást, akkor gondolja végig, ki a karaktere az élettartam alapján. Töltsön időt a hátterükre és személyiségükre gondolva - koncentráljon bizonyos részletekre, amelyek segítenek cselekedeteik során! Próbáld újra…
Mi a karakterem legnagyobb félelme?
Helyes! A karakter hátterének bensőséges ismerete azt jelenti, hogy ismerjük álmaikat, reményeiket, félelmeiket és erősségeinket. Szánjon időt az apró részletek átgondolására és kifejlesztésére - lehet, hogy soha nem kerülnek elő a forgatókönyvben, de ezek ismerete segít jobban megismerni karakterét! Olvasson tovább egy kvízkérdéshez.
A fentiek mindegyike.
Nem egészen! E válaszok közül csak az egyik helyes. Válassz másik választ!
További kvízeket szeretne?
Teszteld tovább magad!
2. rész a 4 -ből: A mozgás és a hang fejlesztése
1. lépés. Pihenjen
Vegyünk egy mély lélegzetet. Sok embernek segít, ha megfeszítik az egész testüket, és így tartják néhány másodpercig. Ezután lazítsa el az összes izmot. A "dobozos légzés" szintén jó módszer. Lélegezzen be 4 másodpercig, tartsa lenyomva 4 másodpercig, majd lélegezzen ki 4 másodpercig. Az összhatás megnyugtat.
2. Légy tudatában a testednek
Egész technikák és órák vannak a mozgásra, az előadók számára és jó okból. Segíteni fognak abban, hogy a lehető legjobban hasznosítsák a "teret", és átvegyék a színpad irányítását. A színészet nem csak a hangjában vagy az arcában van, hanem minden síkon.
Nyugodtan add meg karaktered furcsaságait. Enyhén bicegve jár a háborúból? Folyamatosan játszik a hajával? Lábrángató? Vágja a körmeit? Ennek nem kell benne lennie a forgatókönyvben! Gondold végig, hogyan viselkedne a karaktered a mindennapi életben. Hogyan látja őket a váróteremben ülni? Mit keresnének ők?
3. lépés. Projekt
Beszéljen hangosabban, mint általában, hogy mindenki hallhassa Önt, és a kamera felfogja a hangot. Nincs annál idegesítőbb, mint a közönségben lenni és minden harmadik szót elkapni.
- Ne beszélj abszurd módon - csak győződj meg arról, hogy a hangod hordoz, és nem motyogsz, vagy nem beltéri hangon beszélsz színésztársaiddal.
- Ha színdarabban vagy, gondoskodnod kell arról, hogy a közönség hátsó tagjai hallhassanak téged, ezért állj fel egyenesen, vetítsd ki a hangodat, és győződj meg arról, hogy kissé a közönség felé fordulsz. Nem akarsz a hátsó falnak beszélni.
- Ne beszéljen túl gyorsan. Ez gyakran elrontja a szavait, és megnehezíti a mondanivaló hallását.
4. Lépés
Amikor a színpadon vagy a kamera előtt áll, világosan kell kimondania szavait, és meg kell győződnie arról, hogy minden hang jól meghatározott. Ez különösen fontos a szavak végén, amelyeket könnyű lenyelni és akusztikailag elveszíteni.
- Győződjön meg arról, hogy minden mássalhangzója jelen van. Ez csak annyira lelassít, hogy mindenki könnyen megértse.
- Ne vidd túlzásba a kimondásodat, mert ez természetellenesnek tűnhet. Biztos akar lenni abban, hogy hangja tisztán hangzik, de nem úgy, mintha túlhajszolná. Ha bizonytalan abban, hogy túl vagy túlságosan kijelentette-e szavait, kérdezze meg a rendezőt és a színésztársakat.
5. lépés. Úgy beszéljen, mint a karaktere
Még akkor is, ha a karakterednek nincs ékezete, az idiolektusának más aspektusait is figyelembe kell venni, amelyek nem szerepelnek a forgatókönyvben. Vegye figyelembe életkorukat, fajukat, társadalmi helyzetüket, hiedelmeiket és jövedelmüket.
A félig-meddig újjáéledt "A pizsamajáték" áttekintésében az egyik író azt mondta, hogy a főszereplő nagyszerű volt … eltekintve attól, hogy nem hihető. Egy egyszerű középnyugati lányt játszott, aki "vagy" EYE-thurr-t ejtett. Rossz. Halott nyereményjáték. Olyan közel is. Kerülje el, hogy az a lány legyen, és elemezze a karaktere párbeszédét
Pontszám
0 / 0
2. rész Kvíz
Hogyan tarthatná magát egy üzletasszony?
Lábak vállszélességben, vállak hátra, fej felfelé.
Helyes! Ha a lábát vállszélességben, a vállat hátra és a fejét felfelé állva, önbizalmat és irányítást sugároz, ami rendkívül fontos, amikor üzletasszony szerepét játssza! Olvasson tovább egy kvízkérdéshez.
A vállak görnyedtek, karok keresztbe.
Határozottan nem! Az üzleti élet lényege az, ahogyan Ön felfogja. Egy üzletasszonynak bizalmat kell árasztania, amit egy elcsüggedt alak és keresztbe tett kar nem tesz. Válassz másik választ!
A testtömeg egyik lábról a másikra tolása, kezét a csípőjén tartva.
Nem egészen. Míg az ilyen testhelyzet "hülyeséget" jelezhet, az átlagos üzletasszony inkább összeszedett és sztoikus. Fókuszáljon testének elsajátítására és a külső nyugalom ábrázolására - nehéz felmászni az üzleti létrán! Próbáld újra…
További kvízeket szeretne?
Teszteld tovább magad!
3. rész a 4 -ből: Előadás
1. lépés. Emote
Ennek tényleg szó nélkül kellene mennie. Sajnos, nagyrészt részben Keanu Reeves miatt, nem. Színészként bizonyos érzelmeket kell ábrázolnia, és gondoskodnia kell arról, hogy a közönség láthassa, mit érez, akár a színpadon, akár a kamerában van. Használd a saját érzelmeidet, hogy ráhangolódj a karakteredre - jelenleg ezek egyformák.
- Találj magadban olyan érzelmet, amely megfelel a karaktered érzésének. Csak meghalt az anyja? Oké, szóval szerencsére anyukád nem halt meg, de emlékszel, milyen érzés volt, amikor Poodle, a kedvenced aranyhala meghalt, és ez szívta. Napokig sírtál. Csatornázza ezt. A közönségnek fogalma sincs, mi váltja ki, csak annyit tud, hogy el vagy keseredve, és valószínűleg köze van ahhoz a cselekményvonalhoz, amiben elvarázsolták (ha csak tudnák…).
- Manipulálja a hangszínét. Ha a karaktere ideges, akkor lehet, hogy a hangja keményebbnek és kevésbé kontrolláltnak kell lennie. Ha karaktere izgatott vagy ideges, emelje fel hangját.
- Használjon gesztusokat és testbeszédet az érzelmek közvetítésére. Ne csak álljon ott, kezével az oldalán. Ha a karaktered dühös, lengesd meg a kezed és taposd a lábad. Ha a karakter szomorú, húzza meg a vállát, és tegye le a fejét. Légy logikus.
Lépés 2. Dobjon az ütőkkel
Soha, soha, soha, soha, soha ne add fel, hogy elrontottad. Soha, soha, soha, soha, soha, soha. Ez elég volt "valaha", hogy megértsük a lényeget? Akár a te hangodon, akár a hangodon van, ne tudasd a közönséggel. Ha nem értesíti őket, akkor mit tippel? Nem fogják.
- Ha táncol vagy mozog, ne engedje le az arcát. A bizalom hihetetlenül bolond. Maradj mosolyogva. Mosolyogj, mert te vagy az egyetlen, aki tudja.
- Ha megszakított egy sort, fusson vele. Az egyetlen ember, aki megjegyezte a forgatókönyvet, a színpadon van. Menjen vissza oda, ahová mennie kell. Ha a másik szereplő (k) ugyanolyan profik, mint te, akkor nem lesz probléma.
3. Lépés a pillanatban
Attól a pillanattól kezdve, hogy színpadra lépsz, nem romantikus kérdésekkel, pénzproblémákkal vagy általános fáradtságrohamokkal foglalkozol. Mindezek a dolgok a színpadon maradnak. Csak abban a pillanatban vagy, amely létrehozza magát előtted.
Ha valami átesik az előadás során, ennek ki kell vezetnie. A színháznak le kell rombolnia, nem pedig a tányérjához. Ragadja meg ezt a pillanatot, hogy valaki más legyen, és ellenőrizze a problémákat (és hozzáállást) az ajtóban. Ha nagyon szeretnéd, néhány órán belül átveheted. Hagyja abba, amit gondol, és kezdjen aktívan hallgatni és jelen lenni. A közönség tudni fogja, ha nem
4. lépés. Ne törje meg a karaktert
Ha elfelejtesz minden mást, akkor ne feledd, hogy a karakterednek kell lenned, és ne csússz fel, és válj normális énedmé. A színházi gyerekek gyakran csínytevők lehetnek - ellenálljon a késztetésnek, hogy nevetjen azon a pár Juan boxerén, akik a bárban ülnek, és most rongyként kell használniuk, és a legjobb csaposnak kell lenniük a Mississippi ezen az oldalán.
Ha színpadi szerencsétlenség történik, vagy valami nem úgy történik, ahogy tervezted, csak maradj a karakterben és reagálj úgy, ahogy a karaktered tenné. Bell nem ment el? Találja meg a módját annak megkerülésére
5. lépés: Tartsa a pozitív hozzáállást
Néha az elrontás vagy mások reakciói miatt való aggódás tönkreteheti a lelkiállapotát. Gyakran, ha jól érzi magát, a közönség elmondhatja és szórakozhat veled.
- Fogadja el a kritikát sószemmel. Ha az igazgató azt mondja, hogy tegyen valamit másként, ne vegye személyes sértésnek. Ehelyett tekintsd esélynek, hogy javíts a színészi játékon.
- Javul a színészi képességed, és természetesebb, ha szórakozol, nem pedig stresszelsz. Ha pozitív leszel, és enyhíted a feszültséget és a stresszt, könnyebben belecsúszhatsz a karakteredbe.
6. lépés Engedje el gátlásait
Gyakorold a relaxációs gyakorlatokat, menj bele a karakterbe, és ne aggódj amiatt, hogy mások hogyan fognak felfogni téged. Ne tedd ezt, mert szorongást kelt! Azért teszed, mert fantasztikus érzés.
Nézz a tükörbe, és mondd: „Már nem vagyok önmagam. Most vagyok [illessze be a karakter nevét].” Már nem vagy önmagad, így nem kell aggódnod, hogy mit gondolnak rólad az emberek. Ne feledje, hogy amikor valamit tesz, a közönség tagjai nem látják Önt. Látják a karakteredet
Lépés 7. Tudja, hogy mikor kerül sor
Legyen tisztában azzal, hogy mikor kell színpadra lépnie vagy belépnie egy jelenetbe. Fél tucat ember lesz az ügyében (a fején lévő hangokon kívül), ha hiányzik a jelzése. Amikor majdnem rajtad a sor, akkor a szárnyakban (vagy a kamerán kívül) kell várakoznod, és karakterekbe kell hoznod magad a kellékeiddel.
- Az előadás kezdete előtt menjen a fürdőszobába. Nem akarsz lemaradni a jelzésedről, mert a mellékhelyiséget használva idegesen pisilni akart, vagy valami ennivalót fogott.
- Figyelmesen hallgassa meg jelzéseit. Még akkor is, ha úgy gondolja, hogy pontosan tudja, mikor kell folytatnia, legyen tudatában és figyelmesen figyelje a jelenetet. Ne térjen el, és ne beszéljen másokkal.
- Ha vészhelyzet van, és feltétlenül a mellékhelyiségbe kell mennie, vagy az autójához kell szaladnia, szóljon valakinek, még akkor is, ha úgy gondolja, hogy időben visszaér a helyszínre. HAHA. Elkaptad? Vicc volt. Vicces, mi? Rendben, rendben, vannak vészhelyzetek. De ha valaki nem halt meg, vagy a belseje felrobban, akkor adja meg ezt a jelzést. Valószínűleg nem kell elmondania senkinek, amikor a legközelebbi edényhez rakétázik, és kiborítja a beleit. Nagy valószínűséggel észreveszik.
8. Légy tisztában helyzetével és környezetével
Amikor színdarabban vagy a kamerában vagy, tudni szeretnéd, hol kell térben tartózkodnod. Szűkszavúan fogalmazva: "keresd meg a fényt". Maradj benne. Azért van, hogy megvilágítson téged.
- Amikor beszél, forduljon kissé a hallgatóság felé. Ezt nevezik "negyedelésnek". Azt szeretné, ha a közönség láthatná Önt és hallhatná a hangját, miközben hihetővé teszi, hogy beszélget. Ha az igazgató azt mondja, hogy bezárt, 90º -t (egy kör negyede) mozdult kifelé.
- Ha forgat valamit, ne nézzen közvetlenül a kamerába, hacsak nem a Hivatal egyik epizódjában van, és a rendező azt mondja, hogy érdemes. Ehelyett beszéljen a többi szereplővel, és lépjen kapcsolatba a környezettel, ahogy a karaktere tenné.
Pontszám
0 / 0
3. rész Kvíz
Mit kell mindig szem előtt tartani fellépéskor?
Ha elrontasz egy sort, a többi színész fedez téged.
Nem feltétlenül. Néha rajtad áll, hogy lefedj egy elrontott sort, vagy akár segítesz egy másik színésznek lefedni azt a sort, amelyet elrontott. Mindig legyen lábujjhegyen, és ne adjon olyan utalásokat a közönségnek, hogy a dolgok nem a tervek szerint alakulnak. Próbáljon más választ…
Fókuszálj a semlegességre.
Dehogy! Fellépéskor mindig tartsa a pozitív hozzáállást. Próbáljon meg nem aggódni vagy stresszelni, és koncentráljon arra, hogy élvezze a színészkedést és egy jó show -t! Válasszon másik választ!
Mi a teendő, ha valami baj történik.
Nem pontosan. Gyakran előfordul, hogy azok a dolgok, amelyek elromlanak, nem azok, amiket tervezhettek. Még ha meg is próbálná tervezni őket, végül több időt töltene aggódással, kevesebb időt pihenéssel és gátlások feloldásával. Lépj bele a karakterbe, koncentrálj a pihenésre, és menj tovább az áramlással, amennyire csak lehetséges annak érdekében, hogy csillagos időtöltésed legyen! Tippelj újra!
Soha ne tudassa a közönséggel, hogy valami baj történt.
Helyes! Függetlenül attól, hogy kihagyott egy lépést a táncban, vagy a kelléket, amelyet használt, eltört, akár kihagyott egy sort, vagy a hang nem úgy működött, ahogy kellene, soha ne engedje, hogy a közönség sejtesse, mi történt. Ehelyett találjon gyors és egyszerű megoldást a problémára, és koncentráljon a játék előremozdítására! Olvasson tovább egy kvízkérdéshez.
További kvízeket szeretne?
Teszteld tovább magad!
4. rész a 4 -ből: Együttműködés másokkal
1. lépés. Hallgassa meg a rendezőt
A rendező ismeri a produkció összképét, így tudni fogja, miről beszélnek. Vegye komolyan kritikájukat vagy javaslataikat. Ha azt akarják, hogy tegyél valamit, és megérted, miért teszed.
- Kövesse a szakasz utasításait, és építse be azokat, amikor gyakorolja a vonalait. Mondjuk ha nem érted miért, kérdezz! Nem akar átlépni a színpadon, nem tudva, hogy miért a fene teszi ezt. A rendezőnek tetszeni fog, hogy megpróbálja megérteni a karakterét.
- Tegyen fel kérdéseket (mielőtt igazgatója bármit is mond), ha nem tudja, hogyan kell valamit tennie. Ha nem biztos abban, hogyan reagáljon valamire, vagy hogyan kell egy bizonyos sort kifejtenie, ne féljen megkérdezni az igazgatót. Általában eléggé tisztában vannak azzal, hogy mit keresnek.
2. lépés. Ne legyen díva
Ne feledje, hogy a színészet nem csak rólad szól, és hogy az egész produkció csapatmunka. Hol lennél a többi színész, kellék, technika és jelmez stáb nélkül? Meztelenül egy gyengén megvilágított színpadon, egyedül.
Ha neked van a főszerep egy produkcióban, akkor nem, nem a legnehezebb részed van. Nyugodj meg, és lépj le elefántcsont tornyodról. Futtasson egy teljes stábot, vagy futtassa egyszerre a hang- és fénytáblát a teljes műsor során. Mi történik, ha a hangjelző srác haragszik rád? Nem nyomja meg a lövés gombját. Légy hát kedves - megcsinálhatnak vagy megtörhetnek. Ebben a csapatban nincs "én"
3. lépés Cselekedj és reagálj
Szögezhet minden egyes sorát, de ha nem hallgatja, hogy a másik beszélget veled, akkor kész. Talán a másik színész teljesen más irányt vett, és most a jelenet inkább passzívan fűtött, mint intenzív és dühös - lépést kell tartania a jelenettel, bárhová is megy. Szóval cselekedj, igen. De cselekedj ugyanúgy.
Olvassa el sorait színésztársaival és gyakoroljon. Még akkor is, ha maga tökéletesen ismeri a vonalait, együtt kell dolgoznia másokkal a szállítás során, és együtt kell dolgoznia a helyszínen. Ki kellene játszanod a színésztársaiddal, és nem csak saját magaddal kell előadnod a sorokat. Jó szórakozást és kísérletezz vele! Ez a szórakozás a színészetben
4. lépés. Használja a közönséget
Bár technikailag nem szabad megtörni a negyedik falat (legalábbis a legtöbb produkcióban), ott vannak. Ott vannak, és együtt kell dolgozni velük. És ne felejtsd el, hogy ott lenni jó dolog. Nagyszerű dolog, inkább! Táplálják az energiájukat. Nincs semmi ehhez hasonló.
Amikor a közönség nevet vagy tapsol, adjon nekik egy percet, hogy áradjon belőlük szeretettel. Oké, egy perc, de érezd a jelenetet. Hagyja, hogy egy kicsit elhaljon, mielőtt halad. Érezze, hol vannak, és hová kell mennie a jelenettel. Ez kissé elvontnak tűnhet, de ahogy egyre tapasztaltabb lesz, értelme lesz
5. Légy kedves és barátságos
Szeretne kapcsolatot teremteni azokkal az emberekkel, akikkel együtt dolgozik, és megmutatni nekik, hogy értékeli az elvégzett munkát. Ugyanolyan keményen dolgoztak, mint te!
- Sok szerencsét kíván a színésztársaknak, és mondja el nekik, amikor úgy gondolta, hogy remek munkát végeztek. Mondd: „Törj lábat!” mielőtt felmennek a színpadra, és: „Remekül csináltad!” miután végeztek.
- Köszönet a stáb tagjainak minden fáradozásukért. Például, ha volt egy igazán nagyszerű sminkes, elmondhatja neki: „Nagyon értékelem az elvégzett munkát. Nem is hasonlíthattam volna jobban a karakterre!”
Pontszám
0 / 0
4. rész Kvíz
Hogyan tehet fel kérdést a rendezőnek a karakteréről?
- Nem kéne ülnöm?
Nem egészen. Ne feledje, a rendező fejében a produkció összképe van, így tudják, miről beszélnek. Ha olyan kérdést tesz fel, amely valóban kijelentés, úgy érezheti, hogy a helyes irányba tereli őket, de nem rendelkezik minden információval. Ha nem érted, miért kérnek tőled valamit, kérdezz! Kattintson a másik válaszra, hogy megtalálja a megfelelőt…
"Nehezen tudom megérteni, hogy a karakterem miért teszi ezt a lépést. Tudsz nekem segíteni?"
Igen! Ha valamiben valóban nem biztos, ne habozzon segítséget kérni az igazgatótól! A rendezők nagyszerű források lehetnek a karakter motivációk és cselekvések feldolgozásához. Kerülje azonban a rendező segítségét minden részlet megfejtésében. Színészként is az a feladatod, hogy karakter motivációt találj ki! Olvasson tovább egy kvízkérdéshez.
- Hozzáadhatok itt egy sort?
Határozottan nem! Ne felejtse el mindig ledolgozni a forgatókönyvet, és kerülje mások írásának módosítását, hacsak nem az ötleten dolgozik az író engedélyével és segítségével. Fókuszáljon a sorok hiteles megjelenítésére, és kerülje a szkript bármi hozzáadását vagy eltávolítását. Válasszon másik választ!
További kvízeket szeretne?
Teszteld tovább magad!
Tippek
- Ne felejtsen el rendszeresen lélegezni, amikor a színpadon vagy a kamera előtt áll. Ez segít ellazulni, és segíti a vonalak világosabb kifejezését.
- Tanulmányozd a csodált színészeket. Megnézheti kedvenc színészeinek videóit, és meghallgathatja tippjeiket. Írd le azokat, amelyek inspirálnak, és próbáld meg beépíteni őket gyakorlás közben.
- Ha elfelejt egy -két sort, improvizáljon. Néha sikerül. Ha megvan a fő ötlete a karakterednek és a jelenetnek, amit játszol, mondj valamit a dologhoz. Ennek nem kell helyénvalónak lennie. Annak ellenére, hogy kicsi az esélye, hogy improvizálnia kell, ez jobb, mint csak állni, elveszni a szavakat.
- Bemelegítés a vetítési kísérlet előtt. Végezzen egyszerű légzőgyakorlatokat, amelyek segítik a torok felmelegedését, és végezzen kis testmozgásokat, amelyek segítenek eltávolítani a „borzongást”, mielőtt színpadra lépnek.
- Ha még fejleszted a karaktered, az emberek figyelnek. Ránézhet idegenekre vagy ismert emberekre, és felveheti azokat a szokásokat és modorokat, amelyeket szeretne beépíteni a karakterébe.
- Gondoljon egy olyan időszakra saját életében, amikor érzelmi reakciója váltotta ki a karakter érzelmi válaszát. Például, ha a karaktere nagyon szomorú, érdemes elgondolkodni azon az időszakon, amikor le kellett tennie a kutyáját, vagy ha egy hozzátartozója meghalt.
- Ha színpadi félelmed van, sokszor gyakorolnod kell a családod előtt, hogy megszokd.
- Kérj meg másokat, hogy kritizálják a színészi játékodat. Néha a rendezők magánórákat kínálnak, hogy segítsenek jobbá válni.
- Menjen az áramlással - Ne feledje, a hibák nem számítanak, ha célirányosnak tűnnek.
- Lazzíts.
- Ne félj semmitől. Amikor fellépsz, te vagy a király vagy a királynő.
- Magabiztosan cselekedni. Tanulmányok azt mutatják, hogy ha magabiztosan viselkedik, akkor nagy valószínűséggel magabiztos (teljesítmény közben).
- Mielőtt fellép, lélegezzen be, csukja be a szemét, és gondoljon valami nagyon izgalmasra, szomorúra stb.
- Egy jó gyakorlat az, ha egy napot töltesz karakteredként. Próbálja meg, hogy ne tegye ezt egy iskolai napon, de ez valóban segít abban, hogy átérezze a szerepet.
- Ha nehezen tudja megjegyezni sorait, próbálja kiírni, de csak az első betűt minden sorban. Így nem pusztán a sorokat olvassa, hanem menet közben dolgozza ki őket.
- Ha egy színész/színész társ elfelejt egy sort, finoman emlékeztesse őket. Például, ha állítólag átmennek az ajtóhoz, és kinyitják, akkor azt mondhatná: "Kíváncsi vagyok, ki van az ajtóban?"
