Bálványozod azokat a bandákat, mint a The Clash, a Sex Pistols és a The Ramones? A pimasz dallamok és a gyors, hangos gitárok a punk jellegzetességei, de ez nem jelenti azt, hogy a műfaj könnyű. A punk nem a legtechnikásabb vagy legügyesebb hangzású, hanem kemény, gyors, dallamos zenével és szöveggel fejezi ki magát szívből.
Lépések
1 /4 -es módszer: Punk Lyrics írása
1. lépés Először írja meg a dalszövegeket vagy a hangszereket - nincs "helyes" módszer a kezdéshez
Minden dalszerző másképp gondolkodik, ezért ne fagyjon le, hisz egyiknek vagy másiknak előbb kell lennie. Néha együtt fog játszani a gitáron, és egy dal csak rád fog ütni. Máskor egy szövegrészlet üt a fejedbe, és kikényszeríti a kiutat. A punk arról szól, hogy önmaga vagy, nem pedig kipipálod a négyzeteket, vagy képletet követsz. Bármit is akarsz betenni egy dalba, bármennyire is szeretnéd, akkor valószínűleg egy punk rock dalban fog működni.
- A legtöbb dalszerző mindig dedikált jegyzetfüzetet vagy telefonos jegyzetet tart magánál - soha nem lehet tudni, mikor ér el egy ötlet.
- Ha elakad, és bizonytalan csak írni szeretne, egyszerűen kezdje el a szabadírást. Még csak rímelni sem kell. Meg fogsz lepődni, hogy végül egy dalötlet merül fel.
2. lépés: Kifejezze magát egyszerű, üzenetekkel teli dalszövegekkel
Kiabálj a kormányról, ordíts a volt barátnődről, ordíts a 2B-s bunkóról, aki azt mondja, hogy délután fél 3-kor fogd be a szád. A punk egy nyers, dühös és határozott művészeti forma, ami azt jelenti, hogy nem kell attól tartania, hogy elrejti szándékát, vagy tökéletes kifejezésekkel áll elő. Őszinte és egyszerű akar lenni - viselje büszkén a hiedelmeit az ujján, és máris félúton van. Kipróbál:
-
Politikai dalok:
A punk úgy lépett fel, hogy bárki kritizálhatja a minket védő és kiszolgáló embereket, álszentségre, hazugságra és önzésre szólítva őket.
-
Közösségi üzenetek:
Úgy gondolja, hogy az amerikaiak túl lusták, és fel kell ébredniük? Aggódik, hogy hazudnak nekünk a hírek a háborúról? Mi a helyzet a munkásosztály embereinek megszűnő munkahelyeivel? A körülötted lévő világ igazságtalanságokkal van tele, valakinek meg kell világítania.
-
Dalok harci hatóság:
Ez a hatóság lehet a szüleid, egy tanár, a PTA vagy az unalmas külvárosi környék. A punk dalok megerősítik a hangodat ott, ahol senki más nem hallgatja meg.
-
Karakter dalok:
Punk nagy múltra tekint vissza azok szemszögéből, akik nem hallhatók önmaguktól, ahol az énekes „én” -je valaki egészen más, mint a tényleges énekes. Szerinted kinek a történetét kell elmondani?
-
Élet történetek:
Nem minden dalnak kell hatalmas, mély jelentés. Ahogyan sokan mesélik a hihetetlen koncertélményeket, egy furcsa napot Olimpiában, WA -ban vagy azt a tényt, hogy "Jeff Don't Wear Regular Shoes".
3. Légy szatíra, szarkazmus és paródia, mint egy kihegyezett kard
A punk fiatalos és dühös, így nem meglepő, hogy gyakran nagyon vicces is tud lenni. Ne féljen egy kis szarkazmust dobni a dalokba, különösen a társadalmi és politikai kérdésekről. A "Franco Un-American" -tól a "Kill the Poor" -ig a punk gyakran csiszoló, nehéz nyelvet és humort használ, hogy rámutasson a mögöttes tragédiákra vagy problémákra, amelyeket mindenki más figyelmen kívül hagy.
A "Kill the Poor" hihetetlen példa arra, hogy "egyetértünk" egy szörnyű ötlettel, hogy megmutassuk, milyen szörnyű valójában - Jello Biafra (énekes/dalszerző) a punk egyik szatirikus szövegének mestere
Lépés 4. Kezdje el énekelni, miután létrehozta a gitár részt
Joe Strummer, a The Clash ("Az egyetlen zenekar, amely számított") gitárosa és énekese, hírhedten alig volt több, mint 3 hangot tartalmazó hangtartomány. Mégis rájött, hogy maguk a szövegek, és az énekléshez szükséges energia fontosabb, mint a hagyományosan nagyszerű vokális képességek. Miután lezártál néhány hangszerelést, kezdj el kísérletezni a módszerekkel, hogy a dalszövegeket mellé tolhatod. Néhány jó ötlet:
-
A hangerő hatékony használata:
Minden énekes, tehetségétől függetlenül, tudja használni ezt a trükköt. Hasonlóan a hullámvasúthoz, használja énekének hangerejét feszültség és izgalom keltésére, lassítással/lecsendesítéssel feszültséget keltve, majd üvöltve felemeli az intenzív pillanatokat.
-
Kicsit furcsállni:
Jello Biafrától kezdve Danny Brown underground rapperen át az ellenkultúra énekesei nem félnek kipróbálni egy furcsa vagy furcsa hangot.
-
Sikoly-ének megtanulása:
Az összes intenzív, szinte embertelen éneklés punkban és hardcore -ban úgy tűnhet, mintha szétzúzná az énekhangokat, de valójában vannak biztonságos módszerek ennek a jellegzetes hangnak a gyakorlására.
5. lépés. Ne hanyagolja el a háttér harmóniáit, különösen a kórusban
Ez visszanyúlik a punk közösségi jellegéhez, és nem ritka, hogy a zenekar minden tagja hozzátesz néhány éneket a dalok bizonyos pontjain. Ezek lehetnek bármi, attól függően, hogy egyszerűen megismétlik az énekes által használt szavakat, és hozzáadják a "woooaahhsss", "ahhhhsss" vagy "oi oi ois!" az egész kórusban.
Ellenőrizze a The Clash -t, kifejezetten a London Calling -ot a punk háttérvokál mesterkurzusaiért. Még a Sex Pistols is, a híresen rossz éneklésével, látható, hogy a "Holidays in the Sun" című filmben szilárd háttérhangokat mutat fel
6. lépés Célja egy fülbemászó, könnyen követhető kórus, amelyhez az emberek is csatlakozhatnak
A punk egy közösségi művészeti forma, élőben a legjobban tapasztalt és izgalmas közönséggel. Egy fülbemászó refrénsor, különösen egy ember, akibe bele tud kapcsolódni, exponenciálisan fel fogja lendíteni az energiát, és az élő show-kat olyan dühöngő, nagy energiájú eseményekké alakítja, amelyeknek lenniük kell.
- Fontolja meg a kis közös éneklést, vagy a hívás és válasz szakaszokat, hogy az embereket énekelje.
- Nem minden dalnak kell bevonnia a közönséget - ha kemény, gyors és alig érthető kórusra vágyik, akkor hajrá.
Lépés 7. Szegje meg az összes szabályt, formálja úgy a dalokat, ahogy szeretné
A punk az egyéniségről szól, nem pedig a szentírásokhoz való ragaszkodásról. Ha egy 10 perces punk eposzt szeretne írni a környezetszennyezésről, mindezt felismerhető kórus nélkül, akkor hajrá. Ha 20 másodperces dalokat szeretne írni arról, hogy a marslakók megszállják a földet, semmi sem akadályoz meg (és valójában nem te lennél az első punk, aki ezt megteszi). A punk arról szól, hogy mindent magad csinálsz - tehát menj, és csináld magad.
2. módszer a 4 -ből: Punk Guitar Lines írása
1. lépés Tegye a gitárvezérelt erő akkordokat minden punk dal gerincévé
Erős akkordok az egyik oka annak, hogy a punk rock egyáltalán lehetséges. Könnyen ujjazhatók, és nagy hangerőn is remekül szólnak, így könnyen játszhatók végsebességgel is. A hatalmi akkordok csak három hangból állnak. Először helyezze a mutatóujját az E vagy A húrra, amely megmondja, melyik akkordot játssza (kezdje a "B" betűvel, és az akkord egy B). Ezután a következő két karakterláncot két szál lenyomva tartja - és ennyi. Néhány példaért lásd alább az A, G és D betűket, de ne feledje, hogy ez az űrlap a két felső karakterlánc bármely pontján mozoghat:
- A-akkord | G-akkord | D-akkord |
- | e | ---- x ----- | ------ x ------ | ----- x ------ |
- | B | ---- x ---- | ------ x ------ | ----- x ------ |
- | G | ---- x ---- | ------ x ------ | ----- 7 ------ |
- | D | ---- 7 ---- | ------ 5 ------ | ----- 7 ------ |
- | A | ---- 7 ---- | ------ 5 ------ | ----- 5 ------ |
- | E | ---- 5 ---- | ------ 3 ------ | ----- x ------ |
1. lépés. Tudja, hogy egy jó, ismételt gitárnyalás elegendő egy dal elindításához
A punk dalok gyorsak és gitárvezéreltek, általában alig több, mint 3-4 power akkordból állnak. Keresse meg ezt a néhány hangot vagy hatalmi akkordot, amelyek tetszenek, és egyesítse őket egy rövid, rövid mondatban, amelyet gyorsan megismételhet. Leggyakrabban csak ennyi kell a vers vagy a kórus megírásához. Sok esetben, különösen a rövidebb daloknál (ellenőrizze a The Minuteman vagy a korai Bad Religion és a NOFX), ez a riff elegendő lehet egy egész dalhoz.
Kezdje el megtanulni a kedvenc dalokat, hogy ötletet kapjon az akkordok különböző lépéseiről. Csípje, vágja és csavarja ezeket a mintákat, hogy elkezdje saját dalok készítését
2. lépés: Írja újra a gitárriffet egy új kórushoz, és két különálló részt ad a dalnak
Az igazat megvallva, sok punk zenekar minden szekcióban ugyanazokat az akkordokat játssza, gyakran más sorrendben vagy új tempóban (ahogy a The Ramones nagyvonalúan illusztrálja). Gyakran előfordul, hogy a kórus a kettő gyorsabb, nagyobb energiájú energiája, de semmi sem kötelez az ellenkezőjéből. Természetesen, mint sok zenekar, teljesen új kórusokat ír - ne felejtse el ugyanazt a kulcsot (általában a dal első akkordját) használni mindkét szakaszban. Hangszeres kórus írásakor:
- Változtasd meg a hangulatot vagy a hangulatot a versből valahogy - legyen intenzívebb, dallamosabb, gyorsabb/lassabb - bármi, ami megkülönbözteti a szakaszt a verstől.
- Próbáljon 1-2 ütemű "hidat" hozzáadni a kórushoz-gyakran néhány különböző akkordot vagy egy kis szólóvonalat, amely jelzi az átmenetet.
Lépés 3. Egyhangú sorokkal és riffekkel fűszerezze a dolgokat
Egyetlen hangsor az, amikor önálló gitárhangokat játszik, például szólóban. Ha két gitárosa van, ez az a hely, ahol a vezető gitáros ragyoghat. Ezek a sorok gyakran a dalok meghatározó dallamai, és gyakran utánozzák az énekes dallamát vagy hangját (vagy fordítva).
Hallgassa meg bármelyik punk bandát, ahol két vagy több gitáros van, és talál példákat a fővonalakra - nagyon kevés olyan zenekar van, amely minden egyes dalhoz ragaszkodik a power akkordokhoz
Lépés 4. Dörzsölje le a szedő keze szélét a húrok hátulján, hogy elnémítsa a tenyeret
A Palm muting a vaskos, nehéz hangzású akkordok sok lassabb punk dalban, mint például a Pennywise "Society" kezdete. Pontosan úgy működik, ahogyan a neve is sugallja - tenyere húsos része enyhén a húrok végén nyugszik, megakadályozva a csengést, de továbbra is lehetővé teszi a gitár hangzását. A punk gitárosok feszültséget keltenek azzal, hogy felveszik és leteszik a tenyér némítását, hogy növeljék a hangerőt vagy teljesen új hangot kapjanak.
Az egyik leggyakoribb tenyér némítási trükk az, hogy lassan emelje fel a tenyerét, miközben akkordot húz, és lassan lehámozza a tenyér némítását, hogy a gitár teljes hangerőt érjen el
5. lépés: A szólók legyenek rövidek és gyorsak
A gitárszólóknak megvan a helyük a punk rockban, de általában nem tartanak tovább néhány ütemnél - legfeljebb 15 másodpercig. A punkban való szólózás gyakran a gyorsaságról szól, gyakran csak 2-3 hangot játszik le, de többször is. Ezeket a jegyzeteket azonban gyorsan összefuttatják, hogy megtartsák erejüket és hajtásukat. Egyéb szólóötletek közé tartozik a téma vagy az énekvonal rövid lejátszása, majd ugyanilyen léptékű más hangjegyekbe való merülés. Mehet az ellenkező irányba is, csak 2-3 lassú hangot játszhat le, amelyek hangosan csengenek, mielőtt visszaesnek a nagy tempójú kórusba.
- Ha tudsz egy kicsit a gitárról, akkor a legtöbb punk szólónál általában használhatod a pentaton skálákat (dúr és moll).
- Bármi legyen is a szólózási stratégiája, próbálja minden jegyzetét figyelembe venni. Rövid és édes a játék neve
6. lépés Kísérletezzen más punk alműfajokkal, amikor hangszereket ír
Az egyenes punk rock nem ennyire egyenes-a nonkonformisták és a barkács szerelmeseinek műfajában a punk több száz egyedi vagy furcsa hatást öltött. Bár a hardcore és a metal hatások talán a legnyilvánvalóbbak (lásd The Misfits, Rise Against vagy F-ked Up), sok más pörgetés és variáció kínál új dalírási lehetőségeket:
-
Reggae / Ska:
A legtöbb punkzenekarnak van legalább néhány ska-színű dallama, de nézze meg az RX Bandits, az Operation Ivy és a No Doubt című műsorokat.
-
Pop:
A pop-punk a pop leggyakoribb alműfaja, a Blink-182-től a Green Day-ig mindenki azt mutatja, hogy a punk hangszerekkel rendelkező, kissé elkapóbb dallamok nagy eladók.
-
Alt-Country:
Teljesen punkellenesnek hangzik, de a Social Distortion, Lucero és Tupelo bácsi mély déli hangzást kölcsönöz a daloknak
-
Swing/Rockabilly:
A Dead Kennedys talán elindította a "Viva Las Vegas" -dal, de a The Misfits és a Cobra Skulls életben tartja.
3. módszer a 4 -ből: Punk Basslines írása
1. lépés: Kezdje egyszerűen a gitáros által használt akkordok követésével
Ez a legegyszerűbb módja annak, hogy hatékony punk basszust játsszon anélkül, hogy túl sokat kellene tanulnia a basszusgitárról. Egyszerűen kövesse (vagy kérdezze meg) a gitáros által használt erő akkordokat. Jegyezze fel a gyökér hangot vagy a mutatóujjuk helyét, és játssza le ezt a hangot. Válogatás segítségével gyorsan húzza át ezt a hangot, időben a gitáros ütésével. Ez nem különösebben egyedi vagy mutatós basszusvonal, de a legtöbb punk dalhoz több mint elég lesz.
- Rancid "Olympia, WA" jó példája az egyenes 16. hangok átvitelének.
- Ne feledje, hogy mindenekelőtt az energia kulcsfontosságú a nagy punk számára. Tényleg vezessen be a dal groove-ba, és ütje meg időben ezeket a hangokat a gitárosokkal az ellenállhatatlanul nagy tempójú punkért.
2. lépés. Használja a power akkordok többi hangját kis riffek létrehozásához
Ugyanazokkal a húrokkal rendelkezik, és gitárosnak szüksége van a 4-húros basszus hangjainak akkordjaira. Jó példa erre a Green Day "J. A. R", amely csak egy basszusgitár-riffdel nyit, amely alapvetően utánozza az aktuális dal erejét, néhány extra virágzással. Bármely, azonos léptékű vagy hatalmi akkorddal rendelkező hangjegy tisztességes játék a basszusgitár számára is, még akkor is, ha nem ezek a gyökér hangok. Ezen a területen a kísérletezés csodákra képes. Hagyja, hogy gitárosa rongyosan játsszon, miközben basszusgitáron tésztazik, és kitalálja, melyik hangok hangzanak a legjobban.
Próbálja ugyanazt a basszusgitárt mozgatni minden akkorddal. Például eljátszhatja a három hangot az első hatalmi akkordban, mielőtt az akkord eltolódik. Ahelyett, hogy új riffet készítene, játssza le pontosan ugyanazt a "alakot" a hangjegyekről, ezúttal csak az új hatalmi akkordon kezdve
Lépés 3. Tartsa mozgatva az alapvonalat, hogy a dal meghajtó és erősebb legyen
Az egyik kevés dolog, amely a legtöbb punk basszust összeköti, a dal mozgásának szükségessége. A basszus biztosítja a dal szinte tudatalatti barázdáját, és így egy statikus, pörgős basszusgitár lelassítja a dalt, még akkor is, ha nem hallja, miért. A mozgó basszusvonal olyan, amely az ujjait táncolni tartja a fretboardon. Ez nem jelenti azt, hogy rendkívül nehéz vagy gyors - csak egy szabályos minta tartja a dalt.
- Bár nem punk dal, a gitár és a basszusgitár a kóbor macskák "Rock This Town" című dalából jó, egyszerű módja annak, hogy megnézzük, hogyan mozoghat egy mozgó basszusgitár.
- Akkordváltásonként legalább egy basszusgitárt szeretne.
- Nézze meg a "Maxwell Murder" -t, amely szintén hólyagos basszus szólót tartalmaz, a mozgó basszusgitár jó punk példája.
4. Lépés. Változtassa meg a szedési stílusát a különböző hatások és hangok érdekében
A punk punk basszusgitárosok többsége csákányt használ az ujjai helyett, mert a csákányoknak élesebb, keményebb hangjuk van. Kísérletezzen felfelé és lefelé történő szedéssel és egyenes szedéssel is-különböző hangokat kap? Általánosságban elmondható, hogy az egyenes szedés egy kicsit nehezebb és zavarosabb, míg a felfelé és lefelé (vagy "váltakozó" szedés) tisztább, simább hangzást biztosít. Mely dalokhoz milyen hangvétel kell?
A legvastagabb csákányokat szeretné megtalálni, mivel a vékony csákányokat vastag basszusfüzérek zaklatják
5. lépés: Állítsa az erősítőt tiszta stílusra, amely átvágja a gitár torzulását
Úgy tűnhet, hogy a torzítás elengedhetetlen a punk számára, de ez nem így van a basszusgitárral. A legtöbb punk basszus viszonylag tiszta hangnemű, ami megakadályozza, hogy zavarosan összezavarják a gitárhangzást. Régi punk dalokat hallgatva vegye figyelembe, hogy a basszus általában tiszta és észrevehető, ha hallgatja - a dal lüktető szívdobbanása a sikító gitárok és a dobdobok alatt.
- A basszus a gitár dallamának és a dob ritmusának kapcsolata. Szeretne kettejük közé ülni anélkül, hogy bármelyiküket túlterhelné.
- Ha a dolgok mozgalmasak, biztosítson egy egyszerű basszus "alapot" a hallgató számára, hogy megragadja. Amikor a dobok össze vannak zárva, kissé koszosak vagy kísérletezhetnek a basszusvonalakkal.
4. módszer a 4 -ből: punk dobok írása
1. lépés. A punkdobok lejátszásakor priorizálja az energiát, a sebességet és a hatalmat - mindaddig, amíg időt tud tartani. Amíg tud időben maradni, és időben tartani a bandát, a lehető legtöbb energiával kell játszania. A dobok gyakran a punk zenekarok motorjai, és ha nem jelenik meg teljes gázzal, nehéz lesz rávenni a bandát, hogy kövesse Önt. El akarod képzelni magad, hogy valamivel gyorsabban nyomod a bandát, mint amennyire kényelmesek. Ez a finom, de energikus "a szélén" játék izgalmassá teszi a punkot.
- Tolja a zenekar tempóját a lehető legmagasabbra, anélkül, hogy teljesen elveszítené az összetartást. A dobos az egész zenekar metronómja, és természetesen követik a példáját a tempó beállításakor.
- A metronóm gyakorlása nem tűnhet túl punknak, de elengedhetetlen módja a sebesség javításának anélkül, hogy vadul kidobná a zenekart.
2. lépés. Támaszkodjon a rúgására, csapdájára és kalapjára, hogy minden alap dalhoz passzoljon
Ez az egyszerű ütem punk -dalok ezrei mögött futott, és könnyen adaptálható és improvizálható, ha akarod. Kezdje azzal, hogy minden ütésnél játssza a kalapot (16. hang). Ezután egyszerűen váltogassa meg a dobdobját, és csapdába ejtse minden más ütést, és ezáltal olyan „boom-snap” hangzást kelt, amelyre az emberek nem tudnak mást tenni, mint ugrani.
Végül fordítsa ütésenként két ütéssé a rúgódobot vagy a csapdát. Dobj tom találatot csapda helyett (vagy csapda találatával együtt). Ez a minta csupán egy kihagyási pont minden ütemhez, amit el tud képzelni
3. Próbáljon ki egy dupla rúgású pedált a basszusdobhoz
Ha két méterrel lejjebb van a padlón, jelentősen megnöveli a mély, hajtó basszusdobon játszható hangok számát. Míg a kettős pedálozás jó gyakorlatot igényel, szó szerint megduplázza az üthető hangok számát, ami segít még gyorsabban tolni az energiát és a tempót élőben.
4. lépés. Használja a nagy, gyors dobfeltöltéseket a tomokon és a crash cintányérokon, hogy átlépjen a dalon
Irány a kórus? Jelezze a változást gyors futással a tomokon vagy egy kemény, összetörő cintányér -összeomlással. Míg a dobszólók ritkák a legtöbb punk dalban, a dobfeltöltések gyakran minden punk dal legfényesebb vagy legmutatósabb részei, és az egyetlen igazi kikötés az, hogy időben térjen vissza. Amíg befejezheti a kitöltést a zenekarral együtt, és folyamatosan mozgathatja a dalt (tempóban!), Addig nyugodtan szórakozhat a kitöltéseken.
Hallgassa kedvenc dobjátékát közelebbről. Bár a legtöbbjük nagynak és feltűnőnek hangzik, valószínűleg kevesebb hangot játszanak, mint gondolnád
5. lépés: Növelje a feszültséget és engedje el a csend óvatos használatával
Bár a dalok motorja a dob, nem mindig kell működniük. A dalból való kiesés, vagy a könnyebb vagy könnyebb ritmusú hátradőlés nagyszerű módja annak, hogy megnyugtassa a közönséget egy felháborítóan gyors vagy technikai rész előtt. Ennek végtelen módja van, de néhány gyakori:
- Csak rúgódobon játszani. A mély, dübörgő basszus természetesen sötét, intenzív érzést kelt.
- Lassú dobpergések, kezdve a közeli csendből, és fülsiketítő dobzúgásig (lásd Blink 18 „Minden apró dolog”).
- A cintányérok/rúgódob segítségével tartsa az időt, minden ütés után szúrja ki a csendet a csapda vagy a tompítás pillanatával (lásd Az utód "Americana" című részt).
6. lépés Keverjük össze a verset és a kórusot
Amikor dobdarabot ír, ügyeljen arra, hogy minden dalban legyen némi változatosság. Ez lehet egyszerű, például a cintányérok kimaradása a kórusban, hogy helyet biztosítson a háttéréneknek, vagy egy összetett új rész a dal minden egyes szakaszához. A legfontosabb dolog az, hogy összekeverjük, mozgást keltve a dalon keresztül. Gondoljon minden részre, mint egy novellára. A legfontosabb nem a technikai villanás, hanem a közönség szórakoztatása. Kezdje egy lassabb, normálisabb barázdával, építsen egy szórakoztató és energikus csúcspont felé, majd vigye diadalmasan a dolgokat. Túlságosan leegyszerűsítőnek hangzik, de ez az egyszerű szerkezet végtelen lehetőségeket és ötleteket kínál a dal sajátossá tételéhez.
Tippek
- A gitárszólóknak legfeljebb 30 másodpercnek kell lenniük. Ez punk. A hűvös hangzású riff középen ugyanúgy működik.
- Egy punk dalnak nincs rossz témája.
- Ha haragszol, kiabálj miatta. Segít, ha valóban érzed a dalok által jelzett érzelmeket.
