Hogyan készítsünk Trance zenét (képekkel)

Tartalomjegyzék:

Hogyan készítsünk Trance zenét (képekkel)
Hogyan készítsünk Trance zenét (képekkel)
Anonim

A Trance talán a legérzelmesebb műfaj az elektronikus zenében. Ettől kedved támadhat az örömujjongásban, vagy ok nélkül sírni. Ennek ereje tiszta boldogságot áraszt a hallgatóba. A transz sokféle alcsoportja létezik, amelyek a mai napig egyedivé teszik. Ha érdekli, hogy saját trance zenéjét hozza létre, akár szórakozásból, akár azért, hogy a nevét feltárja, itt van néhány lépés, amelyek segítenek az indulásban.

Lépések

Trance Music készítése 1. lépés
Trance Music készítése 1. lépés

1. lépés. Értse meg, mi teszi egyedivé a transzot

A Trance különösen olyan egyedi jellemzőkkel rendelkezik, amelyek megkülönböztetik a többi elektronikus zenétől. Ide tartoznak, de nem kizárólagosan, az alább felsorolt tényezők:

  • Érzelem. A transz egyik fő jellemzője az érzelmi tényezőben rejlik, amelyet a hallgatóba helyez. A modern trance zene nagy része hangsúlyt fektet a progresszív transzhoz kapcsolódó "felépítés és lebontás" mértékére, ami mérsékelten jó. Ne feledje, hogy a trance zene csak a 90-es évek végén kezdte használni a progresszív felépítéseket és bontásokat. A korábbi trance általában ugyanazt az ütemet tartotta a teljes dal hosszában.
  • Ismétlés. A trance zene általában nagyon ismétlődő. Ez nem hozható összefüggésbe negatív konnotációval, mivel az ismétlés az egyik olyan tényező, amely elősegíti a műfaj érzelmi aspektusainak meghonosítását. Ügyelni kell arra, hogy az ismétlés természetesen folyjon. A nem megfelelően áramló ismétlés önmagában hajlamos arra, hogy "megtört lemezt utánozzon", ami megnehezíti a hallgatók számára a hanghoz való alkalmazkodást és kapcsolódást.
  • A negyedhangú basszusrúgás. A negyed hangú rúgás segít megtartani azt az érzelmi tényezőt, amelyet az ismétlés hoz létre. Szinte minden trance zenének van egy meghatározó negyedhangú basszusrúgása, amely általában a dal nagy részében megmarad. Ne feledje, hogy a negyed hangú rúgásnak nem kell túlnyomó basszushangnak lennie; visszafogott hangot választhat. Hasonlóképpen sok művész kezdi a környezeti hangok sorozatát, és fokozatosan dolgozza fel a hallgatót a fő dallamba.
  • Ütem per perc. A legtöbb transz 130-150 BPM tartományban van. Néha 120 BPM alá csökkenhet, különösen környezeti transzban, de általában nem haladja meg a 150 BPM-et, mivel ez kezd határos lenni a hardcore elektronikus zenével, amely önmagában egy másik műfaj. Sok EDM műfaj esetében a 128 BPM jó, és nagyon jó a trance zenéhez, mert némileg közepes, de könnyen táncolható. Jót tesz a trance zenében használt táncstílusnak is, amely többször is fel -le ugrál, kezét a levegőben.
Trance Music készítése 2. lépés
Trance Music készítése 2. lépés

2. lépés. Szerezzen ihletet

Bár egy másik előadó zenéjének másolása nem a legjobb ötlet, nincs semmi baj azzal, ha más művészeket hallgatunk inspirációért és ötletekért. Hallgassa meg a sok trance zenét, hogy eldöntse, mit szeret, mi inspirál és milyen zenét szeretne készíteni.

  • Ne feledje, hogy a transz több különböző alfajja létezik. A transz hangja jelentősen megváltozott ahhoz képest, ami egy évtizeddel ezelőtt hangzott. Ügyeljen arra, hogy a 90 -es évek elejétől kezdve érezze a transz érzését a ma megjelent transzdal együtt.
  • Sok nagy felvételi előadó kéznél tartja a saját műfajából származó zenét. Ez a „referenciamunka” biztosítja, hogy megőrizze annak a műfajnak az alapjait, amelyhez dalt szeretne írni. Ahogyan minden nagy festő inspirálja társait, hogy inspirációt kapjon, te is ezt tedd.
Trance Music készítése 3. lépés
Trance Music készítése 3. lépés

Lépés 3. Hallgassa meg a transz több alműfaját

A transznak lehetnek egyetemes tulajdonságai, de a dallamai óriási mértékben eltérhetnek az alműfajok között. Ismerje fel ezen alműfajok néhány jellemzőjét:

  • "Klasszikus" transz. Bár ez nem kifejezetten meghatározott alműfaj, ez a korai transzra utal, amely a 80 -as évek végén kezdődött. Ez az alműfaj óriási hangsúlyt fektet az ismétlésre, lassan változik a dal folyamán. Elmondható, hogy a klasszikus transz a kortárs klasszikus zene "minimalizmusából" származik, amelyet olyan kortárs zeneszerzők fejlesztettek ki, mint Steve Reich, Terry Riley, La Monte Young és Philip Glass.
  • Savas transz. A savas transz többnyire hasonlít a klasszikus transzhoz, azzal a különbséggel, hogy sokkal hipnotikusabb és "trippibb" érzést kelt. Egyedülálló hangzása van, amelyet gyakran szűrőkkel, serpenyőkkel és oszcillátorokkal játszva érnek el, hogy "tudományos fantasztikus" hangzást hozzanak létre. Lásd Roland TB-303.
  • Progresszív transz. Ez az alműfaj határozta meg a népszerű "felépítés és lebontás" témákat, amelyek gyakran a transzhoz kapcsolódnak. A dallamok progressziójának lassú felépítésével és ál -"feszültség" létrehozásával érzelmi boldogság kitörése a dallam csúcsán, amikor "felszabadul". Ezek a kiadások gyakran úgy történnek, hogy rövid szünetet teremtenek a dallamban, mielőtt gyorsan visszatérnének a fő témához. Más gyakori technikák közé tartozik a szüneteltetés, a pihenés használata, a BPM gyors felgyorsítása, valamint a negyedrõl nyolcadikról tizenhatodra haladó rúgások, jegyzetrúgások stb. A progresszív transz fő művészei Tiësto, Darude, Armin van Buuren és Paul van Dyk.
  • Goa transz. Ez az alműfaj a savas transz sok jellegzetességével rendelkezik, de egyedülálló "szerves" hangzással rendelkezik. A Goa trance olyan komplex és strukturált transz-alfaj, hogy sok más "al" alcsoport a goa trance-ből ered.
  • Pszichedelikus transz. Psytrance néven is ismert, ez az alműfaj nagyon hasonlít a goa -hoz. Amiben a goa trance szerves érzést teremt, a psytrance elektronikus, futurisztikus érzést kelt. A Psytrance hajlamos több sci-fi környezeti hangot használni a savas transzban alkalmazott technikákkal együtt.
  • Környezeti transz. Ez az alműfaj általában sokkal lassabb BPM-et használ, és kevesebb hangsúlyt fektet a negyedhang-rúgásra. Sok környezeti művész teljesen megszünteti a negyedhang-mérést, és félig-meddig vagy más mértékig csökken. A környezeti transz általában lágyabb hangokat használ, és fenntartja a "könnyű hallgatás" érzetét, miközben megtartja a transzhoz kapcsolódó ismétlődő és érzelmi jellemzőket.
  • Tech-trance. A Tech-trance a techno és a trance fúziója. Nagyon kemény. Nem a dallamra összpontosít, időnként egy dallamot használnak a bontásban. Általában a tehetség köré összpontosít, hogy manipuláljon egy hangot, és szerkessze, hogy nagyon ipari hangzású szintetizátort készítsen. Néhány név a tech-trance-re szakosodott Sander van Doorn, Abel Ramos, Bryan Kearney, Randy Katana és Marcel Woods között.
Trance Music készítése 4. lépés
Trance Music készítése 4. lépés

4. lépés: Elemezze a zenét

Hogyan tagolható és tagolható? Milyen ütőhangokat adtak hozzá vagy távolítottak el? Hogyan változott a dallam? Mi folyik itt? Milyen környezeti zajokat lehet hallani a háttérben?

Trance Music készítése 5. lépés
Trance Music készítése 5. lépés

5. lépés. Vásároljon megfelelő specifikációjú számítógépet.

Szüksége lesz egy csúcskategóriás gépre, amely képes kezelni a hangokat, ha minőségi zenét szeretne készíteni. Íme néhány fontos specifikáció, amelyet figyelembe kell venni.

  • Processzor. A kétmagos processzorok különösen hatékonyak a funkcionalitás egyszerűsítésében és a teljesítmény javításában, miközben transz zenét írnak. A négymagosok is brutálisan hatékonyak, de drágák. Ezenkívül egyes gépek még mindig nem rendelkeznek azzal a képességgel, hogy kezeljék a négymagos processzor teljesítményét.
  • Hely a merevlemezen. A jobb minőségű hangok nagyobb hangfájlokat jelentenek. Ne feledje, hogy nem MP3 minőségben ír zenét, ami átlagosan 128-320 bites sebességet jelent. A legjobb minőségű bitsebességet szeretné elérni a hangoknál, amikor zenéjének fejlesztésén dolgozik. A merevlemez mérete jelentősen változhat a használni kívánt hangoktól függően. 250 GB merevlemez -hely nagyon liberális mennyiség.
  • RAM. Két gigabájt RAM (2 GB) méltányos kiindulópont. Az 1 GB RAM hajlamos túllépni a határt, és 1 GB alatt bármi különösen nehéz lesz hatékonyan dolgozni.
  • Hangkártya. Szüksége lesz egy kiváló minőségű hangkártyára. Egy belső M audio "Audiophile" hangkártya RCA -val jól fog működni, valamint egy külső "gyorsított" USB hangkártya mikrofon bemenettel/RCA -val. Ez keverékek rögzítésére is jó.
  • Zenegyártó/szerkesztő szoftver. Ezt alább részletezzük.
Trance Music készítése 6. lépés
Trance Music készítése 6. lépés

6. lépés Zene-készítő szoftver vásárlása vagy letöltése

Az Ableton Live, a Reason és/vagy az FL Studio jó programok, amelyek segítségével ütemeket, szüneteket és mélyhangokat készíthet. (Vagy ha Mac -je van, próbálja ki a GarageBandot vagy az EasyBeat -et, vagy a Logic Pro -t a fejlettebb komponáláshoz. Linuxon az LMMS tökéletes lenne, és Windows -on is fut.) Az idő és az elkötelezettség mutatja a legjobb eredményt.

Trance Music készítése 7. lépés
Trance Music készítése 7. lépés

7. lépés: Gyakorolja a szoftver használatát

Érezze át a hangokat és a stílusát. Próbálja módosítani az előre beprogramozott hangokat, amelyek tetszenek.

Trance Music készítése 8. lépés
Trance Music készítése 8. lépés

8. lépés. Ismerje meg a szintetizátor működését.

Oszcillátorok, hullámformák, szűrők, LFO -k. A szintetizálási beállítások jó módja a kezdésnek, de a hangok saját programozása hosszú távon sokkal előnyösebb lesz.

Trance Music készítése 9. lépés
Trance Music készítése 9. lépés

9. Szerezzen be néhány eszközt és eszközt a zenéléshez

Bár az előre meghatározott dallamok és hangok használata hasznos a kezdőknek, akik transzba esnek, jobb, ha kifejleszti saját egyedi hangzását. Rengeteg ingyenes VST (virtuális stúdió -technológia) áll rendelkezésre, amelyek mindegyike javítani fogja zenéje színvonalát.

  • A KVR Audio nagyszerű hely a VST-k letöltésére, a Synth1 vagy a SuperwaveP8 pedig jó és könnyen programozható szintetizátorok.
  • Ha hajlandó elkölteni egy kis pénzt (~ 90 USD), akkor a Nexus a VST, amelyre a legjobb transzhang főhangokat szeretné elérni. Egy másik említhető VST a V-Station, amely kiválóan alkalmas transz-specifikus gyártásra. A Vanguard egy másik nagyszerű VSTi, amelyet meg lehet vásárolni. Szintén a Sylenth, és a Spectrasonics mindenhatója a profiknak. A Gladiator 2 és a zebra szintetizátorok is nagyon jók.
  • A Psytrance és a Goa trance basszus hangja nehezen programozható a semmiből egy általános célú szintetizátoron, ha kezdő vagy; Az Alien303 nagyon jó kezdet ehhez, amíg meg nem érti, hogyan kell saját maga csinálni a hangokat.
Trance Music készítése 10. lépés
Trance Music készítése 10. lépés

10. lépés. Vásároljon MIDI kártyát

Az M Audio MIDI kártya, az Oxygen O2, a Keystudio vagy az M-audio Axiom vagy a Novation jó a kezdőknek. Szüksége lehet illesztőprogramokra a kívánt MIDI kártyához. Letöltheti az M Audio szükséges illesztőprogramjait közvetlenül a webhelyükről.

Trance Music készítése 11. lépés
Trance Music készítése 11. lépés

11. lépés. Szerezzen be egy stúdió monitort.

A KRK, Mackie, Behringer vagy Fostex jót fog tenni neked. Győződjön meg róla, hogy legalább 3 hüvelykes mélynyomóval érkezik-szükség lesz rá a rúgásokhoz és a mélyhangokhoz. A hangszóróknak legalább 1 hüvelykes magassugárzóval kell rendelkezniük. Ne pazarolja a pénzét olcsó felszerelésre! A márkanév kifizetődik.

Trance Music készítése 12. lépés
Trance Music készítése 12. lépés

12. lépés Készítsen egy mixet, amely bemutatja tehetségét

Ne aggódjon, ha elsőre nem hangzik nagyszerűen; gyakorlással jobban leszel. Próbáljon kritikus lenni önmagával szemben, de figyelje meg, hogyan javíthat. Ne feledje, hogy nem vagy az ő szintjükön, amíg nem dolgozol felfelé. Gyakorlatot igényel.

Trance Music készítése 13. lépés
Trance Music készítése 13. lépés

13. lépés: Tegye közzé zenéjét

Nem kell közvetlenül a producerhez mennie, és meg kell mutatnia a munkáját, de létrehozhat egy Facebook vagy Soundcloud.com zenei oldalt, hogy megjelenjen a neve. Találja meg a módját, hogy népszerűsítse magát. Ne feledje: Ha egy személy nem szeret téged, ez csak egy személy véleménye.

Trance Music készítése 14. lépés
Trance Music készítése 14. lépés

14. lépés. Hirdesse magát, és lépjen kapcsolatba

Ha úgy érzi, hogy produkciói pozitívra fordulnak, próbálja meg aláírni. Nagyon nehéz lesz, de a végeredmény valóban teljesít. Előfordulhat, hogy legalább 100 demo beadványt kell küldenie a címkékre a világ minden tájáról, mielőtt jelentős elismerést kapna.

Trance Music készítése 15. lépés
Trance Music készítése 15. lépés

15. lépés. Sávok exportálása, renderelése és feltöltése

Ennek során több szempontot is figyelembe kell venni.

  1. Exportálja a pályát a szoftverből. Használja a választott formátumot (általában veszteségmentes. FLAC formátumban). Sok program lehetővé teszi az. MP3 formátumba történő exportálást is, de bizonyosodjon meg arról, hogy a V0 változó bitrátát használja).
  2. Ne feledje, hogy a legtöbb médialejátszó csak 16 bites FLAC fájlokat játszik le, bár letölthet kodeket a 24 bites. FLAC lejátszásához, ha ragaszkodik hozzá

  3. Töltse fel a fájlt az Ön által választott fájlmegosztó webhely használatával. Számtalan webhely létezik, de a YouSendIt különösen figyelemre méltó. Nem ingyenes, de lehetővé teszi számok közvetlen küldését bárki e -mail címére. Hozzon létre egy közvetlen. MP3 URL -t a fájljához, és másolja be, majd illessze be az összes demo beadványába. Adjon meg minden további háttér -információt, amelyet szeretne, például e -mailjét, Myspace -jét és így tovább.
  4. Hozzon létre egy Myspace zenei oldalt. Csak mintákat töltsön fel az oldalára, mivel a méretkorlát körülbelül 6 MB. Ne felejtse el tartani a hangminőséget 296 kbps felett. Így jó előnézetet kínál jó minőségben, amely több látogatót vonz. A dal töredékének feltöltése biztonsági óvintézkedés is, nehogy a felhasználók bemásolják a teljes hosszúságú zenét.

    Videó - A szolgáltatás használatával bizonyos információk megoszthatók a YouTube -lal

    Tippek

    • Légy türelmes magadhoz, és ne add fel. Időre lesz szüksége, és sok mindenre. Az első szám valószínűleg nem lesz a legjobb. Az összes említett szoftver drága és bonyolult lesz, de kifizetődik.
    • Próbáljon eredeti lenni, és fejlessze saját hangzását. Ezt nyilvánvalóan könnyebb mondani, mint megtenni, de ha hírnevet keres, akkor az egyediség határozza meg minden zenei előadó ma-akár hang, inspiráció, akár karakter.
    • Próbálja elkülöníteni magát a zenétől. Tegyen úgy, mintha valaki egy táncban hallgatná a dalát. Ez különösen fontos, mivel szükség esetén segít fejlődni bizonyos területeken.
    • Az Ishkur's Guide to Electronic Music egy kiváló weboldal, amely feltérképezi az elektronikus zene fejlődését és felosztását, beleértve a transzról szóló saját szakaszt is. Példákat kínál hangfelvételek használatával, valamint rövid leírásokat tartalmaz az egyes műfajokról.

    Vigyázat

    • A zene minden formája alig több, mint a korábbi változatok. Nincs azonban mentség arra, hogy plágiumot követtek el. Zene létrehozásakor ne feledje, hogy nemcsak mások munkájára épít, hanem saját művészi készségeire és zenei ötleteire.
    • Az ismétlés kulcsfontosságú, de ügyeljen arra, hogy a minták jól illeszkedjenek egymásba és zökkenőmentesen ciklusozzanak. Ha könnyedén "címkézheti", hogy hol kezdődik vagy fejeződik be egy hurokdal vagy hang, akkor problémája lehet. Próbálja meg javítani a ciklus átmenetét, lassítsa le a hatást, vagy egyszerűen használjon mást.
    • Bár néha megfelel az elektronikus zene bizonyos műfajainak, például a Hard Trance-nek, próbálja meg nem túlzottan használni az elcsépelt és túlzottan érzelmes hangszerelést és dallamokat. Az ilyen esetekben általában a szintetizált karakterláncok a legnagyobb bűnösök. A transznak meggyőzőnek és érzelmesnek kell lennie, de nem komikusnak.
    • Gondolj a transzra mint rejtvényre; ha összetettebbé tesszük, akkor egyre több hallgatói megértésre van szükség ahhoz, hogy megértsük, ha egyszerűvé tesszük, fordítva. Általában trance -el, ahogy jónak látod. Mert bármi is legyen, mindig befejez egy elkezdett feladványt, függetlenül attól, hogy milyen bonyolult.

Ajánlott: