Még ha kezdő is vagy a gitározásban, a saját eredeti dalaid megírása a kezedben van. Egy egyedi zenemű létrehozása akkordprogresszióval szó szerint számszerû megközelítés a dalszerzéshez.
Lépések
Rész 1 /3: Szövegírás
1. lépés. Válasszon el mesélni kívánt történetet
Képzelje el a beállításokat és a karaktereket. Bár a téma szinte bármi lehet, a dalokat széles körben használják nagyon személyes történetek közvetítésére, ezért különösen a karakterekre összpontosítson: motivációikra, az esetleges cselekvésekre és ezeknek a cselekményeknek a következményeire.
- Természetesen egyetlen szabály sem mondja ki, hogy a zeneszerzés előtt szövegekkel kell kezdeni. Tehát ha éjszaka úgy ébredsz, hogy dallamfoszlány van a fejedben, akkor nyugodtan ugorj előre a 2. részhez, és onnan kezdd. De ha határozottan felfogja a mesélni kívánt történetet, megkönnyítheti a kritikus döntéseket a zeneszerzés során.
- Még ha csak egy hangszeres darab létrehozását is célozza, fontolja meg, hogy egy történetet szem előtt tart, hogy útmutatást adjon Önnek. A klasszikus zeneszerzők gyakran ezt tették inspirációként. Például Dvorak kilencedik szimfóniája, az „Új világból” második és harmadik tételét Henry Wordsworth Longfellow versére írta.
2. lépés. Húzza ki versében a történetét
A dalok jellemzően versekbe és kórusokba épülnek. Egy hagyományos vers négy sorból áll, a második és a negyedik sor rímet alkot. Építsd fel itt a karaktereidet, és fejleszd a történetedet.
Például Bruce Springsteen „Briliáns álruhája” a férj és felesége közötti növekvő bizalmatlanságot ábrázolja. Minden vers a férj növekvő gyanúinak felsorolásával ábrázolja kapcsolatukat
3. lépés Kapcsolja be a témát a kórusban
Míg a versek történetet fejlesztenek, a kórus összefoglalja a helyzetet. Használja a refrént, hogy kalapálja haza azt a pontot, amit megpróbál. Kifejezhető egyetlen sorban, amelyet csak egyszer énekelnek, egyetlen sorban, amelyet hangsúlyozásként ismételnek meg, rímes párban vagy négy sorban, akárcsak egy hagyományos vers.
A „Ragyogó álcázás” -ban Springsteen a kórus négysoros formátumát követi. Néhány szóban összefoglalja a bizalmatlanság általános témáját: „Szóval mondd el, mit látok/Amikor a szemedbe nézek/Te vagy, kicsim/Vagy csak egy ragyogó álcát?”
4. Lépés. Fontolja meg a közép-nyolc közé foglalását
A közép-nyolc (hídként is ismert) egy egyedi zenemű egy dalon belül. Általában az utolsó vers és kórus előtt áll, friss hangváltást kínálva a közönségnek. Lírai értelemben a történetben bekövetkezett jelentős változás kifejezésére szolgálnak, legyen szó akár a szereplők perspektívájának megváltozásáról, akár a narratíva új fordulatáról. A középnyolcas azonban nem szükséges, ezért ne érezze magát kötelességének írni egyet.
A „Ragyogó álcázás” nyolc nyolcas közepe előtti utolsó versében az elbeszélő elkezdi összpontosítani a feleségét magára, miközben azon tűnődik, miért van egyáltalán vele. Springsteen a közép-nyolcat alkalmazza, hogy kibővítse ezt az eltolódott fókuszt. Itt a narrátor megvizsgálja saját cselekedeteit és lelkiállapotát, és új dimenziót tár fel a bizalmatlanságára a következő következtetéssel: „Tudni akarom, hogy te nem bízom/Mert én rohadtul nem bízom magamban”
5. lépés Írjon több vázlatot
Az első tervezetben koncentráljon magára a történetre, és készítse el teljes egészében. Minden későbbi piszkozatnál végezzen módosításokat, amelyek megerősítik a dalszövegeket énekléskor.
- Számolja meg a szótagok számát minden sorban, hogy megbizonyosodjon arról, hogy egyetlen sorban sincs túl sok ahhoz, hogy énekeljen.
- Ha rímelési sémát használ, azonosítsa a klisés mondókákat, például „örökké” és „együtt”. Nézze meg, hogy ugyanazt a gondolatot más szavakkal is kifejezheti -e, amelyek eredeti kijelentésként fognak kiemelkedni a kölcsönzött kifejezés helyett.
- Ne aggódjon a végleges tervezet tökéletesítéséért. Valószínűleg további szerkesztéseket kell végeznie, miután elkészítette a zenét.
Pontszám
0 / 0
1. rész Kvíz
Igaz vagy hamis: A zeneszerzés előtt mindig meg kell írni a szöveget.
Igaz
Nem feltétlenül. Bár a dalszövegek írása erősen ajánlott, nincs határozott szabály, amely szerint a szövegeknek mindig az első helyen kell állniuk. Ha hirtelen inspirációt kapsz egy dallamra, akkor írd le! Tippelj újra!
Hamis
Helyes! Nincs olyan szabály, amely szerint először a dalszöveget kell megcsinálnia. A dalszöveg megírása megkönnyítheti a dallam komponálását, de ha már dallam van a fejében, akkor ne hagyja, hogy ez visszatartson. Olvasson tovább egy kvízkérdéshez.
További kvízeket szeretne?
Teszteld tovább magad!
2. rész a 3 -ból: Zeneszerzés akkordprogresszión keresztül
1. lépés Válasszon ki egy kulcsot a lejátszáshoz
C, D, E, G és A jól illeszkednek a gitárhoz. Bizonyos billentyűk általában bizonyos érzelmeket váltanak ki a közönségből. Válasszon egyet, amely kiegészíti történetének hangvételét.
- Használja a fő gombokat, hogy boldogabb válaszokat kapjon a közönségtől, és a kisebb gombokat a szomorúság kiváltásához. Ha meg szeretné hallani a különbséget a dúr és a moll között, hallgassa meg John Williams eredeti „Császári menetét” a Star Wars filmekből. A filmekben g -mollban játsszák, és pontosan úgy hangzik, mint a félelmetes háborús felvonulás, aminek állítólag lennie kell. Azonban más felvételeket is találhat az interneten, ahol inkább G -dúrban játsszák, így inkább egy kellemes kis felvonulási menetnek tűnik egy napsütéses délutánra.
- Hallgassa meg a következő dalokat, amelyeket gombok szerint csoportosítottak. Mérje fel saját reakcióit rájuk, és döntse el, melyiket szeretné megismételni: A: „Out on the Weekend”, Neil Young; Chip Taylor „Vad dolog” C: „Képzeld el”, John Lennon; „Ne nézz vissza a haragba”, Oasis D: „Free Fallin’”Tom Petty; „Maradjak vagy menjek”, az összecsapás E: "Asszony. Robinson,”Simon & Garfunkel; „Vigyél üzenetet Máriának”, az Everly Brothers G: „Ül az öböl dokkjában”, Otis Redding; „Örök láng”, a Bangles
2. lépés Határozza meg a kulcs harmonizált akkordjait
Az akkordok progresszióját számszerűen fejezik ki (például: I-IV-V), és minden akkord egy fok a kulcsskáláján. Mindig az „egy” vagy tónusos akkord a kulcs, amelyet játszani választott. A római számok a többi akkordot rajzolják ki ebben a skálában: a nagybetűk nagy akkordokat jelölnek; kis számok, kisebb akkordok. A szám, amelyet a „halvány” követ, az akkord csökkenését jelzi. Például egy I-IV-V akkord progresszió, amelyet a D billentyűjében játszanak, például a D-G-A-t futtatná.
3. lépés. Válassza ki, hogy hány akkordot játsszon a progressziójában
A két akkordos haladás egyszerűnek tűnhet, de korlátozott, ami azt jelenti, hogy néhány extra trükköt és árnyalt játékot kell alkalmaznia, hogy kiemelje dalát. A három és négy akkordos progresszió talán a leggyakoribb a népszerű zenében.
-
*Referenciaként hallgassa meg a következő dalokat, amelyek az akkordok száma szerint vannak csoportosítva a haladás során: Egy akkord:
„Kelj fel, állj fel”, Bob Marley; "Kókusz", Harry Nilsson Két akkord:
„Az én generációm”, a Who; „Rossz út”, Sublime Három akkord:
„Twist and Shout”, a Beatles; Pete Townshend: „Hadd nyitja meg szerelmem az ajtót” Négy akkord:
„Veled vagy nélküled”, U2; „A lelki béke”, Boston
4. lépés: Kezdje egy alapvető három akkordos progresszióval, például I-V-IV vagy I-IV-V
Ez egy nagyon népszerű akkordprogresszió a popzenében, és tökéletes kezdőknek. Tegyük fel, hogy a bevezetőhöz és a versekhez az I-V-IV. a kórushoz próbálja meg a V-IV-I progresszióra váltani. A bonyolult különböző akkordokkal és progressziókkal, amíg meg nem találja a szövegének hangulatához illő kombinációt.
-
Hallgassa meg a következő dalokat, amelyeket az akkordok progressziója szerint csoportosított: I-IV-V:
„Kopogás a mennyei ajtón”, Bob Dylan; „Édes otthon Alabama”, Lynyrd Skynyrd I-V-IV:
„Rock around the Clock”, Bill Haley & His Comets; „Margaritaville”, Jimmy Buffet
5. lépés. Fedezze fel a dallamokat
Számtalan dallam játszható le egyetlen akkordon. Énekeljen vagy dúdolja a dalszövegeket játék közben, amíg meg nem talál egy dallamot, amely kiegészíti a történetét.
- Ha elakad, felejtse el a dalt, amelyen dolgozik, és dőljön be anélkül, hogy aggódnia kellene a „megfelelő” dallam megtalálása miatt. Játsszon tudatos stílust a puszta öröm miatt. Lehet, hogy csak véletlenül fedezi fel a megfelelő dallamot.
- Ha még mindig elakad, játsszon el egy vagy több dalt más előadóktól, akik inspirálnak. Miután elsajátította a dallamokat, kísérletezzen apránként változtatásával, tanulmányozza az egyes változtatások hatását, amíg egy olyan dallamot nem talál, amely hasonló, de mégis különbözik az eredetitől.
- Ne feledje: az utánzás és a plágium között vékony határ húzódik. Amikor mások munkáit inspirációként használjuk, az őszinteség a legjobb politika; Kurt Cobain elismerte, hogy a Nirvana „Smells like Teen Spirit” című darabja a Pixies-ről készült. A Smiths -féle „Rusholme Ruffians” zenéjét eközben annyira közvetlenül befolyásolta Elvis Presley „Marie’s the Name (of Latest Flame)” című zenéje, a zenekar koncerten nyitja meg saját dalát, Elvis első pár versét eljátszva; hallhatja mindkettő hasonlóságát és finom különbségeit a „Rank” című élő albumukon.
Pontszám
0 / 0
2. rész Kvíz
Az alábbiak közül melyiket tegye, ha elakad a dallamok felfedezése közben?
Elakadjon a gitárján anélkül, hogy a megfelelő dallam miatt kellene aggódnia.
Majdnem. Ez nagyszerű ötlet, és akár véletlenül is megtalálhatja a megfelelő dallamot. Ez azonban nem az egyetlen lehetőség, amelyet kipróbálhat. Például inspirációt kérhet más művészektől is! Van ennél jobb lehetőség!
Játssz egy -két dalt egy másik előadóról, aki inspirál.
Bezárás. Ez jó ötlet, de nem az egyetlen, amit kipróbálhat. Mindig megpróbálhatja megváltoztatni az előadó dalát, vagy véletlenszerű lejátszással kitalálhatja a sajátját! Kattintson a másik válaszra, hogy megtalálja a megfelelőt…
Elsajátítsa egy másik művész dallamát, majd változtassa meg egy kicsit.
Próbáld újra! Ez nem rossz ötlet, de plágium kockázatával járhat. Vannak más olyan dolgok is, amelyekkel megpróbálhatja átvészelni a művész blokkját, de nem jár ilyen kockázattal! Van ennél jobb lehetőség!
A fentiek mindegyike.
Igen! A véletlenszerű elakadás, mások dalainak lejátszása, és még egy kis átkapcsolás is nagyszerű módja annak, hogy túllépjünk egy kreatív blokkon és dallamot dolgozzunk ki. Ha a fenti módszerek egyike nem működik az Ön számára, próbálkozzon mással! Olvasson tovább egy kvízkérdéshez.
További kvízeket szeretne?
Teszteld tovább magad!
Rész 3 /3: Az anyag tökéletesítése
1. lépés: Szükség esetén szerkessze újra a dalszövegeket
Most, hogy megvan a zenéje, javítsa át a dalszövegeit, ha bármelyik szó vagy kifejezés felbukkan, miközben hangosan énekli őket. Tegyük fel például, hogy egy sorban használja a „különös” szót, amelyet most egy szótagként túl soknak talál ahhoz, hogy egyértelműen kimondja; próbálja meg lecserélni egy rövidebb szinonimára, például „bizonyos” vagy „egyetlen”.
2. lépés. Adjon hozzá egy horgot
Fűszerezze kórusát egy extra zenei vagy lírai kifejezéssel, hogy még vonzóbb legyen. Lírai értelemben ez lehet a „Ja, igen, igen” a Beatles „She Loves You” kórusában. Zeneileg ez lehet az Edge gitárnyalása az U2 „With or Without You” című filmjében. Akárhogy is, ez egy extra virágzás a kórusban, amely elvárást teremt az ismétlésre a következő kórusban; az elvárás teljesítésével a horog elégedettséget kelt a hallgatóban. A dalszövegek és dallamok írásához hasonlóan fogadja el a próba-hiba folyamatot. Előfordulhat, hogy a megfelelő horog azonnal hozzád érkezik, vagy előfordulhat, hogy többen át kell dolgoznod, mielőtt megtalálod a megfelelőt.
3. lépés: Értékelje újra a szerkezetet
Győződjön meg róla, hogy támogatja azt az érzelmi kifizetést, amelyet a dalának szeretne adni.
- Ha történetéhez számos vers szükséges, hogy hatékonyan felépítse karaktereit, fontolja meg, hogy minden kórus előtt két vers legyen az egy helyett, hogy a kórus közönségre gyakorolt hatása ne fogyjon el a túlzott ismétlés miatt.
- Ha a karakterek jelentősen megváltoztak a történet végére, fontolja meg a fordulat hozzáadását az utolsó kórushoz, hogy jelezze ezt a változást. Visszatérve példaként a „Briliáns álcázás” utolsó kórusára, az elbeszélő most merészeli a feleségét: „Mondd el, mit látsz/Amikor a szemembe nézel/Ez vagyok én, bébi/Vagy csak egy ragyogó álca?”
- Ha története kétértelműséggel végződik, mint a „Brilliant Disguise”, fontolja meg a verssel való befejezést a kórus helyett. Mivel a legnépszerűbb dalok egy vagy több refrénnel végződnek, játsszon a közönség elvárásaival, tagadva meg tőlük a szép kis dalokat véget érnek, amire számítanak.
4. lépés. Művelje dalát másokkal
Tesztelje anyagát nyitott mikrofonnal, vagy egy vagy több barátjával, majd kérjen őszinte visszajelzést. Ha barátoknak játszik, feltétlenül hangsúlyozza az „őszinte” kifejezést az „őszinte visszajelzésben”. Keress olyan dalszerzőket, akiket ismersz, és tiszteletben tartod a tippeket és technikákat. Pontszám
0 / 0
3. rész Kvíz
Mit kell tennie, ha története kétértelműséggel végződik?
Írj két verset a kórus elé!
Próbáld újra! Ha az utolsó kórus (és bármely más kórus) előtt két verset ír, jó ötlet, ha megpróbálja felépíteni a karaktereit. Ha azonban egy kétértelmű megjegyzéssel fejezzük be, valójában a végén egy kicsit fel akarjuk kapcsolni a dolgokat! Válassz másik választ!
Tegyél egy csavart az utolsó kórusba.
Nem egészen. Ez valószínűleg még kétértelműbbé és zavarosabbá tenné a történeted végét. Jobb ötlet lenne, ha a karaktered jelentősen megváltozna. Ehelyett inkább fejezd be másként a dalt! Kattintson a másik válaszra, hogy megtalálja a megfelelőt…
Fejezze be egy verssel, szemben a refrénnel.
Igazad van! Sok dal refrénnel fejeződik be, amire a közönség is számított. Játszhatsz az elvárásaik ellen, és egy kicsit felcserélheted a helyzetet, ha helyette verssel fejezed be a dalt. Használhatja a verset is (amely gyakran egyedibb, mint a kórus), hogy pontosabb befejezést hozzon létre. Olvasson tovább egy kvízkérdéshez.
Fejezze be kórusban.
Nem feltétlenül. A legtöbb közönség azt várja, hogy egy dal refrénnel zárul. Az elvárásaik ellen játszhat, ha helyette verssel fejezi be a dalát. Ez egy kicsit felcseréli a dolgokat, és emlékezetesebbé teszi a dalát is! Próbáld újra…
További kvízeket szeretne?
Teszteld tovább magad!
Videó - A szolgáltatás használatával bizonyos információk megoszthatók a YouTube -lal
Tippek
- Írd le az akkordokat és a dalszövegeket, hogy ne felejtsd el őket.
- Rögzítsd magad játék közben, ha tudod. Így, ha egy dallamot énekel, és nem tudja tabulálni, akkor van mire visszamennie.
- Keverje össze a dolgokat akkordpótlásokkal. Például játsszon le Am7 -et Am helyett, vagy Cmaj7 -et C helyett. Ez "normálisnál több" hangot ad a dalnak, amely kiemeli.
- Hallgassa meg az eredeti előadók dalainak feldolgozásait és/vagy alternatív verzióit. Koncentráljon az elrendezések közötti különbségekre és azok különbségeire.
- Tanulmányozza az akkordokat, hogyan áramlanak össze, és hogyan működnek összhangban.
- Próbáljon meg egy akkordhoz kapcsolódó mollot vagy dúrot használni. Például a C -dúr rokon mollja A -moll.
- Hallgassa meg azokat a művészeket, akiket kedvel. Figyeljen az általuk használt billentyűkre és akkordfejlődésekre, és hallgassa meg saját érzelmi reakcióit.
- Alternatív technikák (például váltás az ujjbecsípés és a húzás között) a hangzás összetettségének növelése érdekében.
Figyelmeztetések
- Ne ragadj le egy ötletnél. A dalszövegek és a zene egyaránt változni fog a dalírás folyamata során. Egy új fordulat lehet az, amire a dalodnak szüksége van.
- Az utánzás gyakran a legjobb módja a tanulásnak; vékony határ húzódik azonban az utánzás és a plágium között. Kerülje el mások munkájának ellopását.
- Ne csüggedjen el attól, hogy mennyi időbe telhet a dalszerzés. Gyakran hetekbe telik, amíg teljesen elégedett lesz egy dallal, ezért ne gondolja, hogy nem jó dalszerző, ha egy héten belül nem tud dalokat írni.
