Profi fénykép készítése bonyolult lehet. A fényképezőgépek ma hihetetlenül összetettek, és a funkciók és választási lehetőségek sokfélesége miatt a megfelelő lehetőségek kiválasztása bonyolult ajánlat. Ha hozzáadja a megvilágítást, a fókuszt, a pózolást, a kép bekeretezését és a szerkesztést, és a professzionális kinézetű fénykép készítése kezd úgy érezni, mintha a szakemberekre kellene bízni. De egy kis tudással és egy tisztességes kamerával bárki professzionális megjelenésű fényképet készíthet.
Lépések
1. módszer a 4 -ből: Ismerje meg fényképezőgépét
Lépés 1. Fektessen be tükörreflexes vagy DSLR fényképezőgépbe
(D) Az SLR a (Digital) Single Lens Reflex rövidítése, és professzionális megjelenésű fényképezéshez tükörreflexes fényképezőgépre van szüksége. A telefonos és a fényképezőgépes kamerák fejlesztései ellenére csak a tükörreflexes fényképezőgépek rendelkeznek olyan funkciókkal és tisztasággal, amelyek szükségesek a felvételek megkülönböztetéséhez. Természetesen drágábbak, mint az egyszerűbb kamerák, de a minőségi ugrás megéri a pénzt, hogy jó felvételeket készítsen.
- Az tükörreflexes fényképezőgépekben van egy kereső, amely lehetővé teszi, hogy a fényképezés során pontosan lássa a felvétel megvilágítását. A tükör a pontos felvételt tükrözi a szemébe, majd elcsúszik az útból, amikor fényképet készít, és pontosan ugyanazt a képet rögzíti, amelyet a keresőben látott.
- Az SLR -ek cserélhető lencsékkel rendelkeznek, amelyek lehetővé teszik a megfelelő objektív illesztését a felvételhez.
2. lépés Használja a zoom objektíveket és a fényképezőgép zoomját a digitális zoom helyett
Bár a digitális zoom közel hozza a témához, torzítja a képet, és megóvja a professzionális tisztaságtól és élességtől. Ennek oka az, hogy a fényképezőgép belsejében lévő számítógép megnöveli a képpontokat, és találgat, hogy mely képpontok tölthetik ki az üres helyeket. A teleobjektívek úgy működnek, mint a távcső vagy a teleszkóp, így „közelebb” kerülnek a témához a minőség feláldozása nélkül.
A zoom objektívekre "mm" szám van írva, amely jelzi, hogy az objektív milyen fókuszpontokat képes létrehozni. Minél magasabb ez a szám, annál nagyobb mértékben tud nagyítani
Lépés 3. Fektessen be egy állványba, hogy bármilyen fényviszonyban tiszta felvételeket készítsen
Ha nincs sok fény, akkor a zárat hosszabb ideig kell nyitva tartani. Ez lehetővé teszi több fény rögzítését és a kép jó megjelenését. Ha azonban a kamera mozog, amíg a zár nyitva van, a felvétel homályosnak tűnik, és még enyhe rázkódásokkal is amatőrnek tűnik a fénykép. Ha zársebessége kevesebb, mint 1/125 másodperc, akkor állványra van szüksége.
- Minden fotós részesülhet az állványból, mivel az érzékeny kamerák enyhe, ellenőrizhetetlen mozdulatokat fognak fel a kezéből.
- Az időzített fényképek azok, amikor hosszú ideig nyitva hagyja a fényképezőgépet, hogy rögzítse az időbeli mozgást (például a csillagok útját az éjszakában) vagy rendkívül gyenge fényviszonyok mellett, és feltétlenül állványokra van szükség.
4. lépés. Tudja, hogy az ISO jelzi a fényképezőgép fényérzékenységét
Az ISO -t számok képviselik (100, 200, 800, 1600, 2000 stb.), Ahol az alacsonyabb számok a több fény igényét jelzik. Minél magasabb az ISO, annál világosabbak lesznek a fényképek. A több ISO azonban több szemcsét jelent, ami kicsit hasonlít a statikusra. Ha lehetséges, használja a lehető legalacsonyabb ISO -t, lehetőleg 100 -at vagy 200 -at.
- Ha az ISO megduplázódik (100 -ról 200 -ra), akkor a fényérzékenység is megduplázódik. Fontolja meg a fényképezőgép beállításait, hogy leállítsa a fényt 1 vagy 2 megállással.
- A legtöbb kültéri beállításhoz 100-200 ISO elegendő.
- A legtöbb beltéri beállításhoz 200-400 ISO elegendő.
5. lépés. Állítsa be a zársebességet
A zársebesség az, hogy a kamera lencséje mennyi ideig van nyitva és rögzíti a képet. Minél hosszabb ideig nyitva van, annál több fény jut a képbe, de minden mozgást elmosódásként is rögzít. A zársebességet másodperc törtrészekkel mérik, és a sebesség 1/20 másodperc és 1/1000 másodperc között mozog. A nagyobb számok gyorsabbak, vagyis kevesebb fényt rögzít, gyorsabban. Ez azt jelenti, hogy több fény juthat a kamera érzékelőjébe rövid ideig, amíg a zár nyitva van.
- A legtöbb esetben törekedjen az 1/125 mp vagy annál nagyobb zársebességre, különösen kézi fényképezéskor.
- Minden alkalommal, amikor a felére csökkenti a zársebességet, feleannyi fényt enged be, mert az objektívnek fele ideje van rögzíteni. Ne feledje ezt az ISO beállításakor, mert valószínűleg több fényre lesz szüksége.
- A gyorsabb zársebességek kiküszöbölik az elmosódást mozgás közben, de néhány kreatív fénykép nagyszerűen néz ki mozgás közben, mint például a madár szárnyainak elmosódása repülés közben. A fényképezőgép vakujának egyidejű használata szintén segít a mozgás lefagyásában.
- Ha nagyon gyors zárat használ, fontolja meg az alacsony f-szám használatát, a lencse fókuszhosszának legkisebb rekeszértékét (azaz f-számát).
6. lépés. Módosítsa a rekesznyílást
A rekesz lényegében úgy működik, mint a szem pupillája. A széles rekesz több fényt enged be, mert a kamera "szeme" nyitottabb. A rekesz a mélységélességet is szabályozza, vagyis a kép nagy része élesnek vagy élesnek tűnik. A rekesznyílást f-stop határozza meg, olyan számokkal, mint (f/1,4, f/2,8, f/8,0, stb.) Minél kisebb az f-stop, annál több kép lesz éles és éles, de annál kevesebb A széles f-ütközők ezzel szemben egy adott kép fókuszában tarthatók.
- Minél nagyobb az f-ütköző, annál kisebb a nyílás. Bár zavaros, ez azért van, mert az "f" töredéket jelent. Így egy nagyobb f-ütköző egy kisebb lyuk. Gondoljunk csak bele: 1/8 hüvelyk nagyobb, mint 1/16 hüvelyk, tehát f/8,0 nagyobb, mint f/16,0.
- Használjon nagyobb f-ütközőt, például f/32, hogy minden fókuszban legyen, például tájkép vagy nagy jelenet, de ne feledje, hogy az f32 használatakor a zárat hosszabb ideig kell nyitva hagynia, hogy elegendő fényt engedjen be, és tanácsos használni állvány a tiszta éles fókuszhoz.
- Használjon egy kis f-stopot, például f/1.4, hogy az előtér éles legyen, a háttér pedig elmosódott legyen, mint amikor egy adott témát fényképez a tömegben.
- A kisebb nyílásokhoz (nagy f-stop) általában hosszabb záridőre van szükség ahhoz, hogy elegendő fény legyen.
7. lépés. Optimalizálja a fényképezőgép expozícióját
Az ISO, a rekesz és a zársebesség párhuzamosan működik a megfelelő fényképmegvilágítás érdekében. Ezen beállítások kiegyensúlyozása elengedhetetlen ahhoz, hogy bármilyen körülmények között a legjobb felvételt kapja. Míg egy életen át tölthet különböző kombinációk tanulmányozásával, a legjobb módja a tanulásnak a gyakorlás. Készítsen 5-10 felvételt ugyanarról a témáról, ugyanabban a fényben. Minden alkalommal változtasson egy beállításon, és jegyezze meg, hogyan befolyásolja a képet. Ha fel kell gyorsítani a zársebességet, hogyan lehet például kompenzálni a fényhiányt? Növelheti az ISO -t, csökkentheti a rekesznyílást vagy mindkettőt.
- Ne féljen kísérletezni a beállításokkal. Évek gyakorlata szükséges ahhoz, hogy lásson egy képet, és intuitívan tudja, hogyan kell beállítani az ISO -t, a rekesznyílást és a zársebességet.
- Az ISO dupla fényérzékenység megkétszerezése és a zársebesség felére csökkentése felére csökkenti a fénymennyiséget. Így mindkettő egyszerre történő végrehajtása kevesebb "mozgás -elmosódást" eredményez ugyanannyi fény mellett a felvételen.
- Soha ne kompenzáljon túl sokat a három beállítás közül csak az egyik megváltoztatásával. A megfelelő fotóbeállítások eléréséhez változtasson egy kicsit mindegyiken.
8. lépés. Válassza ki a lövés helyi hosszát
A fókusztávolság határozza meg a fényképek nagyított megjelenését - minél nagyobb ez a szám, annál nagyobb lesz a zoom a fényképezőgép lencséjében. A különböző objektívek fókusztávolsága eltérő, és a professzionális felvételhez a megfelelőt kell választania.
-
Széles látószög, 24-35 mm:
Sok részlet rögzítésére használják, anélkül, hogy kinyújtaná a tekintetét, a széles látószögű objektíveket általában olyan fotóriporterek használják, akik sok kontextust akarnak rögzíteni a felvételen, de ügyeljen arra, hogy ultraszéles lencsék használatakor ne legyen túl sok, esetleg nemkívánatos előtér a lövésben.
-
Standard, 35-70 mm:
Ez a lencse áll legközelebb ahhoz, amit a szemünk lát, általában 45-50 mm körül. Ez egy nagyszerű, sokoldalú objektív, amely sokféle helyzetben működik.
-
Enyhe telefotó vagy portré, 70-135 mm:
Ahogy a témák egyre távolabb kerülnek, vagy meg akarják különböztetni az előtéret és a hátteret, például egy portré esetében, a teleobjektívek elengedhetetlenné válnak. A portrélencsék általában 85 mm -nél kezdődnek.
-
Teleobjektív, 135-300 mm.
A legjobbak a távoli felvételekhez, ezeket sport- vagy állatfotózáshoz használják, mert nagy távolságból egy elemre tudnak összpontosítani. Ezek azonban elsimítják a tájképeket vagy a nagy látószögű felvételeket, mert a mélység megteremtéséért folytatott küzdelem.
9. lépés Állítsa be a zársebességet a gyújtótávolságnak megfelelően
Ez szerencsére könnyen kiszámítható. Ha a fókusztávolság 30 mm, akkor az 1/30 a leglassabb, amellyel zársebességet állíthat be, hogy elkerülje az elmosódást kézi fényképezéskor. Egyszerűen állítsa a gyújtótávolságot a zársebesség töredékébe, hogy megtalálja a lehető legalacsonyabb zársebességet.
A hosszabb gyújtótávolság kiemeli a remegő fényképezőgépet, így a teljes kép elmosódik, ha túl lassú és lassú a zársebesség
2. módszer a 4 -ből: kompozíció tökéletesítése
1. lépés Ismerje meg a harmadok szabályát
A harmadok szabálya praktikus módja annak, hogy könnyen és menet közben jó kompozíciókat kapjunk. Képzelje el, hogy a képet 2 egyenes függőleges vonal és 2 egyenletes vízszintes vonal szétbontja, így a teljes felvétel 9 kisebb négyzetből áll. A harmadok szabálya egyszerűen azt mondja, hogy a lövés legkellemesebb elemei megfelelnek ezeknek a képzeletbeli irányelveknek. Ahelyett, hogy minden felvétel halott középpontjába próbálná helyezni a témát, próbálja meg függőleges vagy vízszintes irányvonalaival beállítani.
- A cél az, hogy a fényképek drámai és érdekesek legyenek azáltal, hogy kissé "kiegyensúlyozatlanná" teszik őket. Nem kell tökéletes vonalakkal rendelkeznie ahhoz, hogy a kompozíció feltűnő legyen. Egyes fényképezőgépek keresői rendelkeznek rács opcióval a kamera menüjében.
- Próbálja úgy elhelyezni a horizontvonalakat a felső vagy alsó irányvonalakon, hogy azok keresztezzék a keretet a felső vagy alsó harmadon.
- Nyugodtan szegje meg ezt a szabályt, ha azt szeretné, hogy a felvételek szimmetrikusak legyenek.
- Sok kamera rendelkezik opcióval, amely útmutatásokat mutat az Ön számára. Keresse meg a menüben.
2. lépés. Töltse fel a keretet egy nagy, lebilincselő témával
Mi a fotód szíve? Mire szeretné a nézők figyelmét összpontosítani? Ha mindent megpróbál rögzíteni, kaotikus és gyakran szakszerűtlen fotóhoz vezet. A jó fotósok találnak valamit, ami összetartja a képet, legyen az egy ember arca vagy egy hegyi tó.
- Az alanynak önmagában nem kell egyetlen objektumnak lennie. Az emberek tömege vagy madárraj nagyszerű témát készíthet, ha helyesen összpontosít.
- A témát általában az határozza meg, ami "fókuszban" van. Mi éles és világos, és mi szándékosan homályos? Mi a lövés legnagyobb eleme?
Lépés 3. Játssz a kamera szögeivel és magasságával
Hajoljon le, vagy lépjen a téma fölé, hogy dinamikus szöget biztosítson a fényképnek, amely kiemeli azt. A fotósok túl gyakran támaszkodnak az egyenes, szemmagasságú felvételekre, mivel a legtöbb ember ezt természetes módon látja. Egy jó fénykép megvilágít valamit, amit egyébként nem láthatott, ezért készítsen különféle felvételeket különböző szögekből.
- Ne féljen nyújtani, mozogni és piszkos lenni. Minél több szöget kísérletez, annál nagyobb az esélye a jó lövés megtalálására. Soha ne felejtsen el maga mögé nézni, mert gyakran a legjobb lövése lehet ott.
- Fordítsa meg a fényképezőgépet, és készítsen függőleges felvételeket is, mivel ezek teljesen megváltoztathatják a fénykép nézését.
4. lépés: Fókuszáljon a zavaró elemek háttérből való kiküszöbölésére
Ne csak a témára fókuszáljon kép készítésekor. Gondoljon a körülötte lévő dolgokra és arra, hogyan egészítik ki a kompozíciót. Van -e ragyogó fény vagy vakuk a fényképező személy mögött? Ha igen, mozgassa a kamerát vagy a szöget a figyelemelterelés megszüntetéséhez. Azt szeretné, ha a témára összpontosítana, nem pedig furcsa dolgokra a háttérben.
- Melyek azok a funkciók a háttérben, amelyek hozzáadják a témát? Melyek zavarják el? Amikor csak lehetséges, egyszerűsítse a jelenetet.
- Nagyíthat közelebb a nem kívánt elemek kivágásához? Tud fókuszálni a témára, és elmoshatja a hátteret egy kisebb f-stoppal?
5. lépés. Használja a lövés vonalait a néző szemének irányításához
Van -e kerítés a háttérben? Hová mutat az asszony tekintete? A fa ágai ütköznek a lemenő nap felé? A vonalak mindenütt megtalálhatók a természetben, és egy jó fotó 2-3 ilyen természetes vonalat emel ki, hogy rendet adjon a képnek. A néző természetesen szemével követi a vonalakat, lehetővé téve bizonyos elemek kiemelését és mélység és perspektíva megteremtését.
Hová megy a szemed, amikor a lövést nézed? Mi vonz a képbe, és mi felé tartasz természetes úton?
3. módszer a 4 -ből: Jó megvilágítás
1. lépés: Célja a jó kontraszt a kiemelések és az árnyékok között
Az élénk fényű és jól körülhatárolt árnyékú képek mindig jobban néznek ki, mint a laposan megvilágított fotók. Lapos világítás az, amikor nincs nagy különbség a világos és a sötét foltok között, ami a kontraszt hiányához vezet. Másrészt a "kifújó" fotók, amikor a csúcsfények természetellenesen fényesen virágoznak, amatőrnek is tűnnek. A jó megvilágításnak világos csúcsai és mélypontjai vannak, valamint szép árnyalatok között.
Az árnyékok hangerőt vagy a 3D illúzióját keltik egy fényképen. Gondolj egy fehér golyóra fehér alapon. Csak akkor láthatja, hogy gömbölyű gömb, ha körülötte árnyék van. Így jó, mély árnyékok kellenek a jó fényképekhez
2. Használja a fényképezőgép "fehéregyensúly" funkcióját
Minden fénynek van színe, még akkor is, ha fehérnek tűnik számunkra. A kamera érzékelői különböző hőmérsékletű fényeket vesznek fel. A fehéregyensúly automatikusan úgy állítja be a kamerát, hogy illeszkedjen a szemünkhöz, így a felvételek következetesek maradnak. A fehéregyensúlyt megtalálhatja a menüjében, és a legtöbb "Automatikus" mód automatikusan kiegyensúlyozza azt.
3. lépés. Szórt fény a fényképen
A fény eloszlatása tompíthatja a durva megvilágítást, és "elterítheti" a témát. A diffúz fény olyan fény, amelyet visszapattantak, hogy ne okozzon csúnya árnyékokat vagy erős fényt a témán. A fény többféleképpen is szórható, hogy finomabb és természetesebb legyen:
- Az esernyők fényforrást vesznek fel, és kiterjesztik egy nagyobb területre.
- A diffúz dobozok az erős fényt lágy ragyogássá változtatják.
- Ha vakut használ beltéren, irányítsa a vakut a mennyezetre vagy a mögötte lévő falra, így nem lesz árnyék glória a téma körül.
- A reflektorok lehetővé teszik az irányított fényt, mint a reflektorok, de sokkal lágyabbak, mint közvetlenül a tárgyra világító reflektorok.
- A felhős napok természetesen szórtak.
4. lépés: Használja ki a természetes megvilágítást
Célja, hogy a nap elején vagy végén fényképezzen szabadtéri fotózáshoz. Az "arany órák" néven ismert napkelte utáni és napnyugta előtti idő a legjobb természetes megvilágítás a bolygón. Lágy ragyogás és gyönyörű árnyékok vannak, és a legtöbb természetfotós csak ezekben az órákban fényképez.
- Próbáljon egyenletes, nyílt árnyékban fényképezni, ha a nap közepén fényképez. Mindaddig, amíg a fényképek fele nincs árnyékban, fele pedig közvetlen napfényben, addig az árnyékos nap a legjobb esély a feltűnő megvilágításra.
- A borús napok, amelyek mindenhol lágy, egyenletes fényt kínálnak, kiválóan alkalmasak a szabadtéri fényképezéshez, ha nem tud kijutni napkeltekor vagy napnyugtakor. Bár kevésbé drámai, az eredmények következetesek és egyértelműek lesznek.
Lépés 5. Próbálja ki a fekete -fehér fényképeket
A szín eltávolítása lehetővé teszi, hogy csak fényt lásson. Ez az egyik leggyorsabb módja annak, hogy meglássa a természetes megvilágítást, és összpontosítson arra, hogy jó, nagy kontrasztú felvételeket készítsen anélkül, hogy elfújná a csúcsfényeket vagy megzavarná az árnyékokat. Egy jó fekete -fehér fotón sokféle szürke lesz, amelyek tiszta fehérek és feketék közé keverednek.
Amikor felvételt állít be, kapcsolja fekete -fehérre a fényképezőgépet, és próbáljon ki néhány felvételt, mielőtt visszatér a színeshez
6. lépés Fénymérőt használjon
A professzionális fényképek készítéséhez teljesen meg kell értenie a fényt. A fény fényképezés, mivel a fényképezőgép csupán rögzíti a lencsén keresztül érkező fényt. A fénymérő pontosan a zársebességet adja meg, amire a kiválasztott ISO -értékhez és rekeszértékhez szüksége van, és segít megelőzni a vakító fényes foltokat, amelyek tönkreteszik a képeket.
4. módszer a 4 -ből: A fényképek szerkesztése
1. lépés. Fényképezzen RAW formátumban, hogy a lehető legnagyobb mértékben ellenőrizhesse fényképeit
A professzionális fotósok szinte mindig RAW formátumban készítenek felvételt, mivel ez lehetővé teszi számos kamerabeállítás módosítását a kép elkészítése után. A-j.webp
- Fájl mérete és minősége.
- Kitettség
- Árnyékrészlet.
- Fényerő kontraszt
- Élesítés és elmosódás.
2. lépés. Vágja le a fényképet
A legegyszerűbb szerkesztés egy kivágás, ahol újra definiálja a kép határait, hogy jobb legyen a kompozíció. Mindig mentsen két példányt a képből, egyet a kivágás előtt, egyet pedig utána, hogy ne veszítse el a fénykép későbbi részeit.
Kísérletezzen a fényképek különböző terményeivel, hogy megnézze, mi néz ki a legjobban
Lépés 3. Játssz telítettséggel
A telítettség a kép színminősége. A nagy telítettségű kép élénk és világos lesz, míg az alacsony telítettség szürke és hangulatos. Általában van egy kis csúszka a képszerkesztő szoftverben, amely lehetővé teszi a telítettség menet közbeni beállítását.
- Az ökölszabály szerint a boldog/energikus fényképek nagyobb telítettségűek, míg az alacsony kulcsú/komor fotók alacsonyabb telítettségűek.
- Ügyeljen arra, hogy ne vigye túlzásba a telítettséget - a finom növekedés vagy csökkenés a kívánt hangulatot hozza létre anélkül, hogy furcsának vagy természetellenesnek tűnne.
4. lépés Játssz a fényerővel és a kontraszttal
Erre szinte minden fényképnél szükség van, hacsak nem volt tökéletes megvilágítás fényképezés közben. Ne feledje, hogy egy jó fénykép nagy kontrasztú, élénk fényekkel és sötét, mély árnyékokkal. Ennek ellenére továbbra is sokféle középső területre van szüksége, és a túl magas kontraszt kétszínűnek és laposnak tűnik.
- Ha túlságosan megpróbálja világosítani a sötét képet, a kép durva és szemcsés lehet. Legyen óvatos a drasztikus változásokkal.
- Ha túlságosan növeli a kontrasztot, elveszít néhány részletet a képen.
- Nézze meg a kép hisztogramját. A hisztogram a fényértékek vonaldiagramja. A bal oldalon nagy csúcsnak kell lennie, majd lassan lefelé, miközben jobbra mozog. A grafikon bal oldalán látható a felvétel összes fekete pixelének száma; a jobb oldalon az összes fehér pixel száma. Az óriási csúcsokat a fényerő/kontraszt csúszkákkal kell tompítani.
5. Lépés. Minimalizálja a szerkesztéseket
Szinte minden fényképen szükség van egy kis szerkesztésre, de vigyázni kell, hogy ne vigyük túlzásba, és a képek természetellenesnek tűnjenek. A fényerő és a kontraszt csípése, a telítettség egy kis növelése, és itt -ott a vágás elegendő ahhoz, hogy a felvételek kitűnjenek. Ha azon kapja magát, hogy jelentős szerkesztést végez, át kell gondolnia, hogyan készíti fényképeit.
Tippek
- A gyakorlat teszi a mestert - a fotózás művészeti forma, és előfordulhat, hogy nem veszi fel azonnal.
- Egy professzionális fotósnak szüksége van felszerelésre (tükörreflexes fényképezőgép, objektívek, képszerkesztő szoftver) és a világítás, a kompozíció és az expozíció beállításainak alapvető ismereteire.
