Ha minden ébrenlét pillanatában viszket, hogy felvesz egy ecsetet, és vitte a pigmentet a vászonra, a professzionális festő és képzőművész karrierje lehet a sikátor. De a festői profivá válás útja ritkán egyszerű, és gyakran elkötelezett tanulmányozást, állandó gyakorlást és önmarketinggel jár. Amellett, hogy vizuálisan vonzó a nyilvánosság számára, tudnia kell azt is, hogyan kell eladni az elkészített művet. Függetlenül attól, hogy nem tudja, hol és hogyan kezdje, némi erőfeszítéssel és néhány technika kifejlesztésével harci esélye lesz arra, hogy festőként érvényesüljön.
Lépések
Rész 1 /3: Nevelés saját médiumban
1. lépés Gondolkodjon el azon, hogy milyen festő szeretne lenni
Sokféle festési stílus és médium létezik. A három legnépszerűbb médium az olaj-, akril- és akvarellfestés. Ezen médiumok mindegyike más -más hatással van a vászonra, és másfajta hangulatot közvetít.
- Töltsön el egy kis időt a helyi múzeumban, figyelve ezeket a stílusokat. Érdeklődjön a múzeum munkatársaival arról a módszerről és képzésről, amelyet a művészek különösen élveznek.
- Fedezze fel a különböző típusú festményeket művészeti órákon egy közösségi központban vagy képzőművészeti iskolában.
2. Lépés. Készítse el magát festékanyaggal
Mivel karrierfestőként állandóan fest, kiváló minőségű kellékeket kell vásárolnia. Ezek biztosítják, hogy a lehető legjobb munkát tudja készíteni. A kéznél lévő általános kellékek a következők:
- Különböző méretű, formájú és célú ecsetek
- Festőállványok
- Festékek (akril, olaj, akvarell)
- Paletták
- Papír (vászon, akvarell papír, nedves szilárdságú patronpapír (130 g/180 g/m2))
3. lépés. Tanulja meg a berendezés karbantartását
Nem titok, hogy a művészeti kellékek drágák lehetnek. Ha megtanulja karbantartani az ecseteket és megőrzi festékeit, miközben megtanulja a médiát, megkönnyíti az életét. A művészeti anyagok eltávolítására tervezett vegyületeket, például akril- vagy olajfestékeket találhat a legtöbb speciális műboltban. Ismerje meg a következőket:
- Az akrilfesték eltávolítása az ecsetekről
- Az olajfestékek eltávolítása az ecsetekről
- A paletta karbantartása
- Ecsetek frissítése
4. lépés. Fektessen be időt az egyes médiumok tanulásába
Még akkor is, ha többnyire akrilfestőnek tartja magát, soha nem tudhatja, mikor kell bizonyos közeget, például akvarellt használni a hatás eléréséhez vagy az ügyfél megrendelésének teljesítéséhez. Ezenkívül megtudhatja, hogy jobban élvezi egy bizonyos stílust, mint azt eredetileg gondolta.
Próbáljon különféle tárgyakat festeni. Felfedezheti, hogy a tájképfestéshez leginkább az akvarell, a portrékhoz inkább az olajfestékek tetszenek
Lépés 5. Tanulmányozza a művészetelméletet
Lehet, hogy a stílusát a legfontosabbnak tartja, de a Dalai Láma szavaival élve: "Ismerje jól a szabályokat, hogy hatékonyan megszeghesse őket". A színelmélet segít megművelni a megérzéseit, hogy a különböző színek hogyan működnek együtt és milyen érzelmeket váltanak ki. Az árnyékolással kapcsolatos tanulmányok jobban megértik, hogyan lehet kihozni a festmények mélységét stb.
- A művészetelméletnek számos különböző megközelítése létezik, és a témában kapott legszélesebb oktatás egy egyetem, közösségi főiskola vagy közösségi központ művészetelméleti osztályából származhat.
- Egyes technikák sok médiumban jól működnek, egyes technikák csak egyetlen médiumra vonatkoznak. A művészetelmélet segít meghatározni, hogy melyik technika segít legjobban elérni a célját.
6. lépés. Keressen egy stúdiót, ahol gyakorolhat
A stúdió helyének kiválasztását számos tényező korlátozhatja, például a jövedelem és a rendelkezésre állás, hogy megnevezzenek egy párat. Azt is tapasztalhatja, hogy a stúdió ízlése idővel megváltozik. Előfordulhat például, hogy fiatalkorában a legtermékenyebbnek találja magát, ha stúdióban dolgozik a város egy nyüzsgő részén, de később inkább távoli és csendesebb helyet választ.
- A természetes fényt lehetővé tevő ablakok előnyt jelenthetnek a festő munkájában. Mindig tehet lepedőt vagy függönyöket, hogy elzárja a felesleges fényt, ha tompább környezetre van szüksége a munkához.
- Győződjön meg arról, hogy a szobája megfelelően szellőzik. Néhány festék, mint sok olajbázisú, zárt térben veszélyes füstöket bocsát ki.
2. rész a 3 -ból: képezd magad festőnek
1. Lépés. Képzelje el a képzőművészek iskoláját
Az iskola egyszerre lehet oktatás és képzés. Néhány program a tudás átadására összpontosít a diákoknak, míg mások a készségek alkalmazására összpontosítanak. Számos képzőművészeti program széleskörű expozíciót kínál a képzőművészet sokféle fajtájához, amelyek segítenek gazdagabb művészet létrehozásában. Néhány területen, ahol képzést kaphat:
- Festmény
- Rajz
- Nyomtatás
- Szobor
2. lépés utánozza a mestereket
Még akkor is, ha ajándékként született, mint festő, készsége mindig élesíthető. A szakértők egyetértenek abban, hogy egy mesternek egy nehéz darabot lemásolva művészként képezheti képességeit, és betekintést nyerhet a tanuló mester folyamatába. Az utánzási munkáinak egy részét akár olyan szervezetek is kiválaszthatják kiállításra, mint a Royal Society of Portrait Festők.
- Egyes osztályok hangsúlyozhatnak bizonyos esztétikai szempontokat, például rajzfilmkészítést vagy portréfotózást, és gyorsan javíthatják a problémás területeket.
- Előnyt jelenthet, ha havonta mestermunkát végez. Válasszon havonta egy festményt a csodált mestertől, és próbálja utánozni.
3. lépés. Fedezze fel a témát
A professzionális művészek többsége, ha nem mindenki, egy adott koncepcióhoz vagy témához vonzódik. Ez lehet olyan egyszerű és határozott, mint a "nyolcszög", vagy olyan bonyolult és árnyalt, mint "az emberben kifejeződő isteni". Nézd át a művészetedet, és őszintén keress magadban, hogy megtaláld, mi rezonál benned. Ez a témája, és fejleszteni kell.
- A témák gyakran egy művész jellemzőjévé válhatnak, mint például Alphonse Mucha és Gustav Klimt szecessziós tervei.
- A témája inspirálhat a művészi kiválóságra való törekvésben is.
4. lépés. Folytassa az inspiráció áramlását
Minden művész másképpen közelíti meg művészi folyamatát. Egy kis időt kell töltenie különféle dolgok kipróbálásával és lélekkutatással, hogy megtalálja, hogyan tudja folyamatosan motiválni magát. Néhány ötlet, amit érdemes megfontolni:
- Menjen el egy természetjárásra, és merítsen ihletet a természeti világból.
- Keressen az interneten olyan fényképeket, amelyek Önre rezonálnak.
- Keressen olyan művészeket, akik ugyanabban az iskolában vagy ugyanabban az időszakban vannak, mint a rajongók.
- Látogasson el a múzeumba. Hozzon magával egy vázlatfüzetet, és írjon le néhány ötletet, amelyeket később fejleszthet.
5. lépés. Folyamatosan fessen
A művészi munkákat néha úgy tekintik, mint a kreativitás szeszélyeinek. De ahogyan egy könyvelőnek minden nap számokat kell összegyűjtenie, hogy fizetéshez jusson, ugyanúgy fel kell vennie ecsetét és katonáját karrierje inspirálatlan időszaka alatt, hogy megőrizze és javítsa készségeit.
Lépés 6. Tanulja magát egy profi művésznek
Sajnos a tanulószerződéses képesség a világ számos pontján kiesett a népszerűségből, de ez egy kis akadály, amelyet le lehet küzdeni. Látogasson el a helyi művészekhez, és válasszon egyet, amelyhez személyesen és művészileg is kapcsolódik. Azután:
- Cserélje idejét vagy erőfeszítését (takarítás, vászon nyújtása stb.) A művész műtermének és irányításának használatára.
- Önkéntes idővel segítse a művészt. Lehet, hogy nem engedheti meg magának, hogy fizessen neked, de önkénteskedés közben bennfentes pillantást vet a folyamatára és üzleti modelljére.
3. rész a 3 -ból: Művészet marketingje profitszerzés céljából
1. lépés Gondoljon egy nyereséges tevékenységre
Ennek nem kell a művészeti pályafutás végső céljának lennie, hanem inkább olyannak kell lennie, ami művészi elkötelezettséget biztosít a számlák kifizetése közben. Sok festő számára ez portréképet jelent. Iratkozzon fel 15 perces portrék készítésére egy helyi vásáron vagy szabadtéri rendezvényen. Ön is:
- Fessen helyi vagy ikonikus jeleneteket, és nyomtassa ezeket képeslapokra. Eladhatja ezeket online, vagy egy helyi butikban.
- Ajánlat a nyilvános művészeti installációk, például falfestmények festésére.
- Adjon el darabokat egy helyi galériának.
2. lépés. Hozzon létre és tartson fenn kapcsolatokat
Iskolába járás vagy gyakornoki időszak alatt találkozik más művészekkel, műgyűjtőkkel vagy vásárlókkal, valamint más képzőművészettel kapcsolatos emberekkel. Készítsen néhány egyszerű névjegykártyát adataival, és cserélje ki azokat olyan emberekkel, akik esetleg segíthetnek abban, hogy festővé váljon.
3. Légy ötlet az értékesítés helyszínein
Miután kitalálta a témát, amely iránt szenvedélyes, és azt a közeget, amelyben szívesebben dolgozik, szenteljen időt és gondolkodást azoknak az embereknek, akik megveszik a művészetét. Kell némi kutatást végeznie, mivel minden helyzet más és más az egyes művészeknél, de érdemes megnézni:
- Azok az emberek, akik korábban megvásárolták a művészetedet. Milyen közös vonások vannak ezekben az emberekben, és hogyan használhatná fel ezeket az információkat a művészet eladásához?
- Önhöz hasonló művészek. Nézd meg ezeknek az embereknek az üzleti modelljét, kinek és milyen marketinggel foglalkoznak.
4. lépés. Indítson el egy webhelyet.
Vannak olyan tárolt webhelyek is, amelyeken keresztülmehet, például az Etsy és a Patreon, de ha saját webhelye van, akkor két célt érhet el az Ön számára. Elsősorban a portfóliót és az értékesítésre szánt postai darabokat, valamint a bevásárlókosár funkciót is tartalmazhatja azok számára, akik közvetlenül szeretnék megvásárolni a műalkotásait. Másodszor, az üzleti webhelye jobban jelen lesz művészként, így professzionálisabbnak tűnik a leendő ügyfelek számára.
Lépés 5. Nyisson meg egy galériát
Eltarthat egy ideig, amíg megengedheti magának, hogy saját galériát nyisson, hogy eladhassa munkáit, de lehet, hogy kiállít egy kiállítást egy galériában, amely az új és feltörekvő tehetségekre összpontosít. Ezek a helyszínek gyakran városi és félig városi környezetben találhatók. Küldje be művét felülvizsgálatra a galériakezelővel.
Az iskolák néha jövedelmező helyek lehetnek a kezdéshez, vagy egyes esetekben olcsóbb tereket kínálnak a kezdő művészek munkáinak bemutatására
6. lépés Bánj úgy a munkáddal, mint egy üzlettel
Annak ellenére, hogy sok művész a munkát szeretetszeretetként hozza létre, munkáját mégis üzletként kell kezelnie. Végül is ez az a dolog, amiből remélni fogsz. Ne kínáljon ingyenes ajándékokat, kivéve, ha valamilyen okból, például marketing célból.
- Bár az emberek azt gondolhatnák, hogy "könnyű neki festeni", ezek az emberek nem veszik észre, hogy mennyi időt, erőfeszítést és pénzt költöttek ennek a képességnek a fejlesztésére.
- Időjét és készségeit mindig erőforrásként kezelje, és világossá teszi, hogy megfelelő kompenzációt vár el erőfeszítéseiért.
