Fő énekesként a fő feladata a közönség elkötelezettsége és szórakoztatása. Kezdje a dalok gyakorlásával, amíg fejből nem ismeri őket. A színpadon mutasd meg a közönségnek a zene iránti lelkesedésedet, ha mozogsz és kommunikálsz a zenekarokkal. Beszéljen a közönséggel a dalok között, és nyúljon hozzá, hogy megérintse őket, ha biztonságban érzi magát.
Lépések
Módszer 1 /3: Interakció a közönséggel és a zenekarokkal
1. lépés. Mutasson be mindenkit, aki részt vesz a műsorban
Az előadás elején adja meg a közönségnek a nevét és a zenekar nevét. Ahogy a műsor folytatódik, járja körbe és mutassa be zenekarának minden nevét. Általában jól működik, ha ezt közvetlenül egy olyan dal előtt teszi, amely hangsúlyozza hangszerüket vagy szólójukat.
- Például, ha bemutatja basszusgitárosát, akkor azt mondhatja: „Ez Andrew, és most megmutatja, mit tud a basszusgitáron.”
- Próbáljon gyakran ismételni zenekarának nevét koncert közben. Lehet, hogy kiabál: "Ismét Orion vagyunk, és örülünk, hogy itt lehetünk ma este Milwaukee -ban!" Ellenkező esetben az emberek, akik lemaradtak a bemutatkozásról, az egész sorozatot azzal töltik, hogy vajon ki vagy.
- Az is jó, ha gyorsan kiáltunk a szervezőknek, a pultosoknak vagy a kiszolgálóknak, és bárki másnak, aki segített a műsor sikerében. Tartsa ezeket a megjegyzéseket röviden, gyorsan és energikusan.
2. lépés. Hivatkozzon a helyszínre vagy a helyszínre
A közönség kapcsolatot akar érezni veled, és a városukról beszélve segít ezt az érzést létrehozni. Keressen valami egyedit, amely kiemelkedik az Ön vagy zenekarának helyszínéről vagy helyszínéről, és említse meg ezt a bevezetőben.
Például mondhatod: „Ebben a városban vettük fel az utolsó albumunkat. Szeretjük Milwaukee -t!”
Lépés 3. Beszéljen a közönséggel a dalok között
Miután befejezte az egyes dalokat, szánjon néhány percet arra, hogy elmesélje közönségének a történetet a zenekarról. A történetet akár átmenetként is használhatja a következő dalhoz, különösen, ha leírja az ihletet. Ha össze tudja kapcsolni azt, amit tartózkodik, ahhoz a helyszínhez vagy városhoz, ahol teljesít, az még jobb.
- Például azt mondhatja: „Ez a következő dal két évvel ezelőtt íródott, közvetlenül azon a helyen, ahol felléptünk.”
- Kerülje a belső vicceket a színpadon. Elválasztanak a közönségtől, és tönkretehetik a tapasztalataikat.
- Ne féljen újratárgyalni a helyét a mikrofonnal. Vannak, akik úgy érzik, hogy ha megtalálják az ideális távolságot a mikrofontól, ott kell tartaniuk az arcukat. Ez kínos lehet, ha abba kell hagynia az éneklést, és beszélnie kell az emberekkel.
4. lépés. Bátorítsa a közönséget, hogy tapsoljon vagy énekeljen
Mielőtt elkezdené a dalt, mondja el a közönségnek, hogy szeretné, ha segítenének a refrén éneklésében vagy a ritmus megőrzésében. Amikor beüt a kórus, irányítsa a mikrofont a közönség felé. Vagy tapsoljon az ütemmel együtt, hogy megmutassa nekik, hogyan történik. Ez akkor működik a legjobban, ha egy különösen népszerű vagy fülbemászó dallammal teszed.
5. lépés. Készítsen és tegyen közzé képeket vagy videókat a közösségi oldalakon
A közönséged valószínűleg rengeteg fényképet készít rólad, ezért tedd meg őket te is. A dalok között tegye maga mögé a közönséget, és készítsen egy gyors szelfit az Instagram számára. Készíthet egy rövid videót is a közönség énekéről, és közzéteheti.
Mielőtt képet készítene, figyelmeztesse a közönséget. Azt mondhatod: „Gyors videót készítek rólad. Zajt kelteni."
6. lépés. Hallgassa meg figyelmesen a többi szólót
Amikor a zenekar többi tagja szólózni kezd, lépjen hozzájuk. Bólintás vagy pantomim bátorítás számukra. Akár elkezdhet tapsolni a ritmusukkal. Így egy kis szünetet kapsz a fellépéstől, miközben megmutatod, mennyire értékeled a zenésztársaidat.
2. módszer a 3 -ból: A közönség figyelmének fenntartása
1. lépés Tudja meg, mit vár el a közönsége és mit akar
Töltsön el egy kis időt arra, hogy elgondolkozzon azon személy típusán, aki részt vesz valamelyik előadásán. Fiatalon vagy idősen fognak? Tapasztalt koncertlátogatók vagy újak a színpadon? Emberek, akik táncolni vagy nyugodtan ülni akarnak? Hozzon létre egy „modell” koncertlátogatót az elméjében, majd tegye a küldetést, hogy szórakoztassa őket.
Például, ha mindegyik dalának erős ritmusa van, akkor az emberek táncolni kezdhetnek a közönségben. Lehet, hogy helytelenül néz ki, ha mozdulatlanul áll a színpadon. Ehelyett érdemes néhány mozdulatot tenni éneklés közben, hogy utat mutasson
Lépés 2. Változtasson egy kicsit minden dalnál
Senki nem akarja ugyanazt a színpadi előadást órákon keresztül nézni. Éppen ezért fontos, hogy minden egyes dalon, amelyet egy szettben játszol, apró változtatásokat végezz színpadi jelenléteden. Ha ez egy ballada, akkor egyszerűen csak álljon a mikrofon mögé, és hagyja, hogy érzelmei megjelenjenek az arcán. Ha ez egy kiabált himnusz, akkor tarthatja a mikrofont, és a ritmus szerint ugrálhat a színpadon.
Ügyeljen arra, hogyan alakul a lejátszási listája. Szeretne egy listát, amely bemutatja az összes daltípust, és ezeket keveri össze. Ennek másik előnye, hogy a lassúbb dalok során kis szüneteket kap a mozgástól
Lépés 3. Változtassa meg a színpadi elhelyezést
Mindig legyen tisztában azzal, hogy hol áll a színpadon. Az előadás előtt döntse el pontosan, hogy a színpad mekkora részét használja. Tervezheti, hogy egy helyen marad a front felé, azonban a közönség számára érdekesebb lehet, ha körbejárja a színpad minden területét. Ezáltal a maximális számú embernek is jó rálátása van a teljesítményére, így úgy érzik, hogy megkapták a pénzüket.
4. Légy reflektorfénybe zenekarod tagjainak szóló közben
Kicsit elmozdulhat a színpad hátuljához vagy oldalához, mivel a zenekar többi tagja szólóban játszik. Beszéljen a zenekar tagjaival a színpadi elhelyezésről. Így minden dalnál tudni fogják, hol leszel. Ez némi szabadságot biztosít számukra a mozgáshoz is.
5. lépés. Fejlessze ki saját öltözködési stílusát
A közönség a sorozat nagy részét közvetlenül rád bámulja, ezért meg kell nézned a részt. Egy jó hüvelykujjszabály, hogy vegye a szokásos stílusát, és erősítse meg a végletekig. Viseljen olyan ruhákat, amelyek megfelelnek a helyszínnek, ahol éppen tartózkodik, és az előadandó zenének is.
- Például, ha egy nyári zenei fesztiválon énekel, akkor estélyi ruha vagy teljes öltöny viselése zavarba ejti a közönséget. Ehelyett maradjon hűvös, ha laza ruhát, rövidnadrágot vagy farmert visel.
- Mint minden színpadi előadó, győződjön meg arról, hogy a közönsége valóban láthatja, mit visel. A bonyolult tervek nem igazán jó ötlet a színpadon. Használjon nagy, merész mintákat és színeket, amelyek távolról is láthatók.
3. módszer a 3 -ból: Szakmai bemutató szervezése
1. lépés. Gyakorlat
Töltsön időt az összes dal fejből tanulásával, így nem kell aggódnia a dalszövegek elfelejtése vagy hiánya miatt. Játssz gyakorlatsort a zenekaroddal vagy a tartalék énekeseiddel, hogy előre fel tudja dolgozni az esetleges problémákat. Videózzon le valakit, aki színpadon előad egy szettet. Ezután nézze meg a videót, hogy hogyan javíthat.
- Ne aggódjon túlságosan az esemény előtti felkészülés miatt. A gyakorlás valójában lehetővé teszi, hogy pihenjen és élvezze a fellépést a napon.
- Ügyeljen arra, hogy a helyszínen is részt vegyen az összes gyakorlaton. Így jobban átérezheti a teret, így tudni fogja, mi működhet a teljesítménye szempontjából, és mi nem.
2. lépés. Vegyen részt minden hangellenőrzésben
Jót kell tennie, mielőtt a közönség megérkezik, hogy minden csípést vagy technikai hibát meg tudjon oldani. Győződjön meg arról, hogy hangszere vagy mikrofonja megfelelően van csatlakoztatva, és mielőbb érkezzen a helyszínre, hogy felhívja a „check one, check two…” lehetőséget. Használhatja ezt az alkalmat, hogy beszéljen a helyszín színpadi vagy hangtechnikusaival, hogy megtudja, bármilyen ötlete van arra, hogyan növelheti teljesítményét.
- Például a technikusok beállíthatják a megvilágítást úgy, hogy az jobban összpontosítson Önre és középre.
- Együtt dolgozhat mérnökkel vagy hangkezelővel is, hogy megbizonyosodjon arról, hogy a mikrofon úgy van -e kalibrálva, ahogy a hangja szerint szeretné. Például előnyben részesítheti egy kicsit több alsó végét a hangjában, vagy egy kicsit több zengést.
3. Légy hidratált a színpadon
Vegyen fel egy üveg vizet, és tegye a mikrofon közelébe. Vagy álljon a színpad mellé, és igyon egy gyors italt, miközben a zenekar többi tagja játszik. A szobahőmérsékletű víz a legjobb a hangszalagoknak.
4. lépés. Hagyja figyelmen kívül a hibákat
Ha véletlenül elfelejt egy szöveget, vagy elront egy hangjegyet, csak folytassa. Ha valaki a közönségből észreveszi, valószínűleg azt gondolja, hogy csak improvizál. Ha valaki zavart a zenekarában, próbálja meg nem felhívni rá a figyelmet. Ha a hang kiesik, vagy más komoly hiba történik, tartsa fenn a humorérzékét.
- Például azt mondhatná a közönségnek: „Észrevettem, hogy a mikrofonom kimaradt, ezért amíg dolgoznak rajta, hallgatni fogunk egy kicsit a zenekar társaimra.”
- A nagyszerű színpadi jelenlétű emberek nem feltétlenül próbálják elfedni minden rossz dolgot, ami történik. A közönség talán érezheti a hamisítvány szagát, és elzárkózhat tőle. Ehelyett a közönség kedveli azokat az előadókat, akik ugyanolyan nyugodtnak tűnnek, mint ha jó barátokkal lógnának.
5. lépés. Ne habozzon ki a végén
Az adrenalin a teljesítményed nagy részében megtartja, de a végére könnyen elveszítheted az energiádat. Tartsa a tempót, ha élénk dalokat ad hozzá a sorozat végéhez. Ezenkívül használjon néhány nyugodt pillanatot, hogy megköszönje közönségének, és kifejezze nagyrabecsülését amiatt, hogy hallgatnak rád.
Ha sokat mozogsz a színpadon éneklés közben, jó formában leszel, ha tovább tartasz. Próbáljon helyesen étkezni, mozogjon és aludjon eleget
Videó - A szolgáltatás használatával bizonyos információk megoszthatók a YouTube -lal
Tippek
- Maradjon a hangtartományon belül. Senki sem akarja hallani, hogy kellemetlenül érzi magát.
- Ha van közösségi oldala vagy zenekarának webhelye, feltétlenül említse meg fellépéskor. Említse meg azt is, hogy hamarosan újra énekel -e ugyanazon a helyszínen.
- Ne tegye közzé a készletlistát a színpadon. Ha ezeket az információkat magában tartja, növeli a közönség meglepetését és izgalmát.
