A nagyszerű akciófilm egy műalkotás. Jellemzően ők a legnagyobb sorsolók a pénztárban, ők csinálják és megtörik a sztárok karrierjét, és úgy tűnik, mindenki élvezi őket. De minden siker nem jön könnyen. Az akciófilmek is drágák, bonyolultak és nehezen forgathatók, de ez nem jelenti azt, hogy nem tudsz sajátot készíteni, nézd csak Steven Spielberget!
Lépések
Módszer 1 /3: Felkészülés a forgatásra (előkészítés)
1. lépés. Jöjjön el a hősével
Az akciófilm hőse vagy hősnője a film lényege. Ők diktálják, hogy milyen "fajta" akciófilmet nézel (kém, rablás, háború, sci-fi, western, stb.), A beállítást és a film általános cselekményét. A népszerű akciófilmek nagy része karaktervezérelt (Bond, Kill Bill, Die Hard, Az éhezők viadala, stb.), Ezért kapnak olyan sok folytatást. Az emberek szeretik a főszereplőt ezekben a filmekben, ezért győződjön meg róla, hogy szeretjük a tiédet. Egy jó hős:
-
Kompetens.
Megtalálják a módját a rosszfiú legyőzésének, és általában nyugodtan viselkednek nyomás alatt.
-
Van valami, amiért érdemes küzdeni.
Ez lehet egy gyermek elrablása (elvett), vagy a vágy, hogy megmentse a világot és teljesítse kötelességét (minden Bond -film). Általában minél konkrétabb az igény, annál jobb a film.
- Relatív. Megkérdezheti, hogy egy szuper kém hogyan viszonyul az átlagemberhez, de mindig van rá mód. Ez az oka annak, hogy John McClain csak mindennapi zsaru a karácsonyi vakáción, ezért úgy tűnik, hogy sok jó hősnek mindig van humorérzéke, és Tarantino összes akciósztárja egy -két jelenetet csak a barátokkal beszélget a popkultúráról.
- Hősök csoportjait is írhatja, amint azt a Bosszúállók, a Mission Impossible és az Ocean 11 is bizonyítja. Mindazonáltal ezekben a filmekben még mindig van 1-2 központi karakter, akiket a közönség követhet és köthet (pl. Vasember/Amerika Kapitány), Ethan Hunt, Danny Ocean).
2. lépés Jöjjön egy méltó gazember
A jó gazember a nagy akciófilm titkos fegyvere. Bizonyítékként ne keressen tovább, mint a Star Wars és annak vitathatatlanul leghíresebb karaktere, Darth Vader. A jó gazemberek a cselekvés és a feszültség felerősítésével a legjobbat hozzák ki hősödből, ezért ne dobj be egy általánosan gonosz orosz vagy gyilkos idegent, anélkül, hogy megpróbálnád egyedivé tenni a gazemberedet. Jó gazemberek:
- Kihívást jelentenek. Nem lehet őket könnyen megverni, és általában a film nagy részében ők vannak fölényben.
- Legyen érthető indíték. A közönségnek el kell hinnie, hogy a gazembernek más okai vannak a viselkedésére, mint "gonoszak".
- Mindent megtesz, hogy elérje céljait. Smith ügynök a Mátrixban nagy gazember egyszerűen azért, mert még a halál sem zavarja. Célja van, és mindent megtesz annak megvalósítása érdekében.
- Az ellentéte a hősödnek. Ez különösen konfliktusossá teszi a konfliktust. Vader és Luke is meggyilkolták a családjukat, de különböző utakat választottak. Frodó és Gollum is tartotta a gyűrűt, de az egyik ellenállt, a másik pedig engedett. Ez a ying/yang minden jó konfliktus alapja.
3. lépés: A forgatókönyv írásakor értse meg az összes akciófilm cselekménypontját
Az akciófilmek gazembereik, beállításaik és hőseik miatt általában egyediek. Nem gyakran ismertek rendkívül eredeti cselekményekről vagy történetekről. Ez lehetővé teszi, hogy a cselekmények helyett inkább az eredeti műveletre, karakterekre és beállításokra összpontosítson. Úgy találja, hogy az összes akciófilm 99% -a szinte tökéletesen követi ezt a szerkezetet, még akkor is, ha "másnak" tűnik:
-
A beállítás:
Ez bemutatja a film karaktereit, beállításait és világát. Gyakran előfordul, hogy egy akciójelenet mutatja be a hős vagy gazember munkáját, mivel az első 10 oldalon belül akciójelenethez szeretne jutni. Tudnunk kell, miért a hős a hős, és miért fantasztikusak.
-
Lehetőség/probléma:
Nagy probléma vagy válság merül fel. A gazember újra lecsap vagy tudatja magát a hőssel, küldetést rendelnek ki, összeállítják a csapatot stb. Ekkor a filmnek nagy sebességre kell rúgnia, mivel a küldetés elkezdődik. Ez nagyjából a szkript 1/3 pontja.
-
A visszatérés pontja:
A gonosz nyomában a hős (ek) mára komoly sikereket értek el (általában akciójelenetek mutatják). Ott van a gazember a köteleken, és a konfliktus egyre fokozódik. Ez nagyjából a film félideje.
-
A nagy visszaesés:
Valami szörnyű dolog történik, ami az egész küldetést veszélybe sodorja - a hős elfog, egy megbízható barátja meghal, a csoport nem tudja elkerülni a válságot, a gazembernek titkos terve van, stb. olyan alacsony, amennyire csak tudnak. Ez a történet 75% -a.
-
A csúcspont:
A főszereplő (ke) nek végső lökése van, hogy megmeneküljenek és a világot megmeneküljék, vagy legyőzzék a gazembert. Ez kell, hogy legyen a legnagyobb vagy legjobb szetted, az akciójelenet vagy harc, amely az egész film csúcspontja.
-
A felbontás:
A gazember legyőzése után az utolsó 5-10 oldal a kaland végét mutatja-a börtönben lévő gazember, a két hős csókolózik, vagy akár a következő küldetés rövid összefoglalója.
4. lépés Szervezzen egy szereplőt
Nem feltétlenül kell rengeteg színészi tapasztalat, de hajlandóak hosszú órákat dolgozni a film elkészítése érdekében. Győződjön meg arról, hogy hajlandóak és képesek fogadni az igazgató utasításait. Pénzének és idejének megtakarítása érdekében próbáljon tisztességes sportolói képességekkel rendelkező színészeket szerezni, lehetővé téve számukra, hogy könnyedén értékesítsenek mutatványokat és akciójeleneteket.
Nagyon fontolóra kell vennie egy mutatványkoordinátort, ha nagyszabású mutatványokat vagy profi harcokat szeretne végezni. Ide fognak hozni ötleteket, tapasztalatokat és biztonsági felszereléseket, amelyekre a megfelelő lövéshez szükség van
5. lépés Állítsa össze a felszerelését
A film elkészítése sok eszközt igényel, beleértve a kamerákat, mikrofonokat, fényeket és speciális effektusokat. A forgatás megkezdése előtt meg kell győződnie arról, hogy minden megvan a filmezéshez.
-
Fényképezőgépek:
Általában legalább 2, de lehetőleg 3 kamerára lesz szüksége. A modern fényképezőgép -fejlesztések azonban lehetővé tették egy film forgatását iPhone 6 vagy Go Pro kamerával. A legfontosabb, hogy olyan fényképezőgépeket szeretne, amelyek ugyanabban a formátumban (például 1080i) forgatnak, különben a videó minősége minden vágással megváltozik.
-
Mikrofonok:
Ha kevés a készpénz, akkor költsön pénzt audioberendezésekre, mivel a közönség bizonyítottan rossz hangot vesz észre a videó előtt. Miközben használhatja a mellékelt kamerás mikrofonokat, a Tascam vagy a sörétes mikrofon nagyszerű befektetés a film azonnali javításához.
-
Világítás:
5-10 olcsó rögzítő lámpa és hosszabbító kábel sok indie filmet világított meg, de ha tud, szerezzen be egy professzionális 3 vagy 5 darabos készletet. Mindazonáltal a különféle izzók, a háztartási boltokban található bilincslámpák és a nagy hőhatású spray-festék (az izzók színezésére) nagyszerű helyettesítő.
-
Alapvető tartozékok:
Szükséged lesz memóriakártyákra, tartalék merevlemezre, állványokra, fényvisszaverőkre, hosszabbító kábelekre, fekete szalagra (a vezetékek fedésére vagy leragasztására) és számítógépes videószerkesztő szoftverre. Lehet, hogy hamis vért is szeretne.
6. lépés Keresse meg vagy tervezze meg a beállított helyeket
Az akciófilmek szemet gyönyörködtető tájképekről és helyszínekről ismertek, ami egy független filmes számára ijesztőnek tűnhet. De a jó helyek nem csak a strandokon és a hegyekben találhatók. A Blue Ruin például évek óta az egyik leglátványosabb akciófilm, de vidéki utakon, sima erdőkben és nyájas külvárosi házakban játszódik.
- Menjen a helyszínre egy kamerával vagy egy barátjával, hogy megtalálja azokat a kis területeket, ahol fényképezhet.
- Ha szükséges, igazítsa a forgatókönyvet az új helyekhez, ha nem engedheti meg magának, hogy "tökéletes" helyre menjen. Ez meglepő újításokhoz vezethet.
- Ha konkrét helyeket szeretne, például sci-fi pilótafülkéket vagy kémügynökségeket, akkor lehet, hogy saját készletet kell létrehoznia.
Lépés 7. Először tervezze meg és tervezze meg a készleteket
A díszletek az akciójelenetek. Ők a 3-5 nagy pillanat a forgatókönyvben, a kezdő akciójelenettől a végső leszámolásig. Ezeket a legnehezebb dolgokat összeállítani egy indie filmes, mert a legtöbb díszlet sok pénzbe, időbe és stábtagba kerül. A kihívás az, hogy gondoljon arra, hogyan lehet korlátozott erőforrásokkal nagyszerű összeállítást létrehozni. Innentől kezdve egyszerű költségvetést kell összeállítania, meg kell néznie, mennyibe kerül az egyes jelenetek, és ennek megfelelően kell alakítania a forgatókönyvet.
- Az üldözési jelenetek az akciófilmek alapanyaga, de egy csomó autó forgatása nagy sebességgel az úton szinte lehetetlen hatalmas költségvetés nélkül. De a futó karakterek, a kerékpárok vagy a gazember elől elbújás hűvös helyen sokkal kivitelezhetőbb. Nézze meg például a Bárányok csendje befejezését, ami nagyszerű, feszült alagsori hajsza.
- A mentések, a bombák elterjedése és más megelőző jelenetek nagyszerű módja annak, hogy feszültséget építsenek a költségvetésre. Nem kell fizetnie egy robbanásos különleges effektusért vagy véres halálos jelenetért, mert a hős időben megment mindenkit.
- A macska és egér jelenetek, amikor két karakter lopakodik egymás körül, és megpróbálja fölénybe kerülni, nagyon kevésbe kerül, és nagyszerű módja annak, hogy feszültséget ébresszen egy verekedős jelenet előtt.
- Nézze meg az internetes raktárházakat, ahol olcsón megtalálhatja az akciójelenetek fűszerezését. Egy nagyszerű kellék minden jelenetet sokkal izgalmasabbá és eredetibbé tehet, és bárhonnan származhat. Jason Borne például egy fogkefével öl meg egy embert, például az elmúlt évtized egyik legjobb akciójelenetében.
2. módszer a 3 -ból: A film forgatása
1. lépés. Szedd össze a legénységet
Szükséged lesz olyan emberekre, akik segíthetnek a forgatásban, hiszen egy akciófilm készítése lehetetlen lesz egyedül. Amikor csak lehetséges, szerezzen be egy stábot, amely következetes lesz, és minden nap ott forgat, hogy együtt dolgozzanak ki ritmust. A figyelembe veendő pozíciók a következők:
-
Operatív igazgató (DP):
Vitathatatlanul a legfontosabb munka, a DP felelős a kamerákért és a fényekért. Hihetetlenül nehéz hatékonyan megvilágítani egy jelenetet, beállítani a kamerákat és a szögeket, és irányítani a kamerás embert, ha te is színészek edzője vagy, ellenőrzi a díszletet, elolvassa a forgatókönyvet és egyébként rendezi a filmet. Még egy fotós háttérrel rendelkező barát is jobb, mint a semmi.
-
Kamera- és mikrofonkezelők:
Magától értetődő, de nélkülözhetetlen legénységi tagok. Keressen olyan barátokat vagy embereket az interneten, akik legalább egy kis tapasztalattal rendelkeznek.
-
Sminkes:
Bár ezt bárki megteheti, fő feladata a folyamatosság. Hacsak nem sok idő telik el a filmben, szüksége van arra, hogy a színész arca és jelmeze minden jelenetben azonos legyen, különben a közönség észreveszi a változásokat. Minden nap készítsen képeket a jelmezről, a sminkről és a jelenetekről, hogy biztosan ugyanaz legyen.
-
Hangmérnök:
Hallgassa az összes hangot rögzítés közben, ügyelve arra, hogy az helyes legyen. A DP-hez hasonlóan a hangmérnök is foglalkozik a hangfelvétel apróságával, hogy ne kelljen.
-
Termelési asszisztens:
Ezek az emberek (más néven PA) mindent megtesznek, amit meg kell tenniük- ételt és kávét készítenek, memóriakártyákat törölnek, és segítenek a speciális effektusok beállításában vagy kiváltásában.
2. lépés. Fényképezés előtt készítsen felvételi listát minden jelenethez
A felvételi lista egyszerűen minden olyan szög, amelyet rögzítenie kell minden nap, amikor fényképez. Ez segít a hatékony munkában, és gondoskodik arról, hogy minden lényeges rész szerepeljen az utolsó film filmjén. Ennek elkészítéséhez egyszerűen rajzolja meg a jelenetet képregény alap formában. Mutasson meg minden felvételt, amelyet el kell készítenie, még akkor is, ha pálcikafigurákkal készül.
- Szerezzen be minden részletet, amire szüksége van, a fontos kellékektől (a pisztoly az asztalon, amelyet a hős észrevesz) az akciójelenetek szerkezetéig.
- A filmeket nem úgy forgatják, mint a színdarabokat, ahol minden jelenetet valós időben rögzítenek. Gyakran forgat egy 2 másodperces klipet, mint a fegyver leleplezése az asztalon, teljesen magától. Ezt később a végső jelenetbe szerkesztik.
3. lépés: Tekintsen át mindent előre, és tervezzen a legrosszabbra
A forgatáson az elsőnek kell lennie a forgatáson, és az utolsónak, aki távozik. A dolgok rosszra fordulnak, ha a színészek megbetegszenek, vagy az időjárás nem működik együtt, ezért rugalmasnak kell lennie minden döntéshez. Ez a rugalmasság csak akkor lehetséges, ha felkészülten jelenik meg.
- Tekintse át a napi felvételi listát, hogy előre tudja, mire van szüksége. Ha valami elromlik, tudnia kell, milyen jeleneteket vághat le, más napra léphet vagy gyorsan forgathat.
- Próba a színészekkel néhány nappal korábban. Különösen a verekedős jeleneteket kell jó előre koreografálni és begyakorolni.
- Tekintse át a világítást és a kamera helyzetét. Senki sem akar ülni, amíg lámpákkal babrál. Önnek és a kamera személyzetének készen kell állnia a megérkezésük előtt.
4. lépés Világítsa felvételeit tiszta, egyenletes fénnyel
Ez a fiatal filmesek első számú hibája. Úgy gondolja, hogy a sötét, hangulatos fényeffektusok eléréséhez sötét készletre van szüksége. Ez mindig szemcsés, csúnya felvételekhez vezet. Ehelyett összpontosítson a jó, tiszta árnyékok és szép, teljesen világos fényfoltok készítésére-a legtöbb formázást (például sötét és zord, vagy élénk és energikus) az utómunkában végzik.
- A kameráknak fényre van szükségük a sima videófelvételhez. Ezért mindig sötétedik a felvétel szerkesztés közben, ahelyett, hogy sötétben próbálna fényképezni.
- Használjon természetes fényt, amikor csak lehetséges, különösen napkelte utáni és napnyugta előtti órákban. Ezek az "arany órák", és nehéz ilyenkor rosszul kinézni egy filmet. Még a borús napok is kiválóak az egyenletes, értelmetlen világításhoz.
- A színes fények, különösen a zöldek, a vörösek és a kékek, csodálatosan egyedi hangulatot varázsolhatnak jeleneteihez, mint például a John Wick legújabb akciófilmjében.
5. lépés. Fókuszáljon a blokkolásra minden jelenetnél, különösen az akciójeleneteknél
A blokkolás az, ahol a színészek vannak és hová mennek, és a mozgás gondos koreografálása elengedhetetlen egy akciófilmben. A legfontosabb, hogy következetes legyen. Ennek az az oka, hogy a legtöbb jelenetet nem lehet egymás után lefényképezni - előfordulhat, hogy a színészt egy párkányra szalad, és külön leugrik róla, majd együtt szerkesztheti, hogy zökkenőmentes legyen. De ha a színész mindig a párkány másik részébe fut fel, a közönség észreveheti a "csalást".
- A küzdelem és a mutatványos koreográfia önmagában művészeti forma, és fel kell bérelnie egy mutatványkoordinátort. Legalább rendelkeznie kell a harcművészetekben jártas színészekkel vagy tanácsadókkal a tiszta, hatékony küzdelem blokkolásához.
- Hagyja, hogy a kamera végezze a mozgást, amikor csak lehetséges, ne a színészek. Minél kevesebb színésznek kell mozognia, annál könnyebb lesz a munkája megvilágítása, forgatása és szerkesztése.
6. lépés. Lődd le közelről a harci jeleneteket
A legjobb módja annak, hogy jó ütést adjunk el, testközelből és személyesen. Szerezzen be annyi kamerát, amennyit csak tud, és tartsa őket betanítva a mozgó alkatrészekre, a repülő ütésekre és a reakciókra, így szinte olyan érzés, mintha a küzdelem kellős közepén lenne.
Ismét következetesnek kell lenned a harci jeleneteiddel, nem pedig minden alkalommal improvizálni. Ez nagyban megkönnyíti a szerkesztést
7. lépés. Állítsa le B-roll felvételeit, amikor leáll
A vezető hős, a helyszín, ahová éppen érkezett, a fegyverek az asztalon-ezeket a kis lövéseket B-rollnak hívják, és elengedhetetlenek a filmhez. Ezek a felvételek a film kötőszövetei, és arra szolgálnak, hogy hangulatot teremtsenek és felépítsék a film világát. A jelenetek között készítsen felvételeket a színészekről, akik felfedezik a forgatókönyvet, vagy ülnek és beszélnek valamiről a jelenet kezdete előtt. Ezek a felvételek sokkal -sokkal könnyebbé teszik az életedet később.
Azt is meg kell lőni minden helyszínen a színészek nélkül. Ezek a felvételek tökéletesek egy jelenet bemutatására, például amikor egy karakter először lép be egy szobába, és "látjuk" őket a szemükön keresztül felfedezni
3. módszer 3 -ból: A film szerkesztése
1. lépés Nézze meg és jegyzeteljen minden akciófilmet, amelyet kézbe vehet
A szerkesztés során egy csomó véletlenszerű felvétel feszültté, jól kidolgozott kalanddá válik, és a legjobb módja a tanulásnak a mesterektől van. Az egyik javaslat az, hogy ne csak a történteket jegyezze fel, hanem abban a percben is, amikor megtörténik. Mikor jelennek meg akciójelenetek? Milyen messze vannak egymástól? Hogyan építik fel a szerkesztők a feszültséget, hogy az ülés szélén maradjanak?
Észre fogja venni, hogy a legtöbb akciófilmnek nagyon sajátos ritmusa van. Az izgalmat és az energiát az első lépésekből építik fel a gyors jelenetek és a sok mozgás, de mérsékeljék 3-4 pillanatnyi csenddel, lehetővé téve a közönségnek, hogy levegőt kapjon a következő nagy akciójelenet előtt
2. Lépjen drámai iróniát jeleneteibe, hogy feszültséget keltsen
A szerkesztés az, amikor a drámai irónia lesz a legjobb barátod. Drámai irónia az, amikor a közönség tud valamit, amit a karakter nem. Láthatjuk a gazember körvonalait, de a karakterek nem. Alfred Hitchcock főrendező arról beszél, hogy egy bomba van az asztal alatt, amiről a szereplők nem tudnak. Ha a ketyegő óra, a megmentésükre rohanó akcióhős és a váratlan áldozatok között vág, nagy feszültséget és feszültséget kelt. Csak a bomba felrobbantása meglepő, de csak egy röpke pillanatra.
Gondoljunk csak a Sötét lovag csúcspontjára, amikor a Joker áldozataival, Batmannel és a rendőrség kétségbeesett, valamit tenni akaró csónakja között vágtunk
3. lépés. Gyors vágásokkal énekelje akciójeleneteit
Hacsak nincsenek elkötelezett mutatványos emberei, akik hajlandóak igazi ütésre, akkor szakértő szerkesztőnek kell lennie ahhoz, hogy az akciójelenet jól nézzen ki. Menjen a gyors vágásokhoz, gyorsan vágjon a tusoló testek között, mert ez eszeveszett, nagy energiájú harchoz vagy akciójelenethez vezet, amely gyorsan halad. Nézzen meg bármilyen akciófilmet, és vegye észre, hogy minden lövés milyen rövid - minél gyorsabb a vágás, annál gyorsabb az akció.
Ha teheti, fizessen azért, hogy lassan haladjon. A Borne Ultimatum egy ma már híres harci jelenetet tartalmaz, amely alig vág. Az eredmény a küzdelem brutalitását mutatta, mintha még a kamera/szerkesztő sem tudna meginogni és elfordulni
4. lépés. Adja hozzá speciális effektusait
Ez minden akciófilm legnehezebb része, hiszen a modern kalandokat több millió dollárnyi speciális effektusba öntik. Ez szinte lehetetlenné teszi nagyszerű effektusok beszerzését, de ez nem jelenti azt, hogy az Adobe AfterEffects, a Maya vagy bármely más effektusszoftverrel végzett munka bizonyos esetekben ártana, ha van némi tapasztalata. Bármilyen felvételt most a zöld képernyőre is tehet, hogy befejezze.
Játsszon a beépített effektusokkal, beleértve a képernyő torzulásait és szűrőit, különösen a legfontosabb pillanatokban. Az egyik gyakori példa például a képernyő elmosása/rázása, amikor valaki ütést kap
Lépés 5. Javítsa ki a színt, és adjon hozzá krediteket és effekteket
Ne feledje azonban, hogy a robbanások és a tűz hatások ragadósnak tűnhetnek, ha rosszul végzik, ezért tartsa be a színjavítást és osztályozást, kompozíciót vagy környezeti hatásokat, például ködöt vagy porrészecskéket. Ingyenes programok, például a DaVinci Resolve vagy az Adobe After Effects segítségével kezelheti a színeket, és alapvető effektusokat helyezhet a filmbe.
- A színosztályozás az, amikor az egész filmet hasonló színű palettával készítik. Az akciófilmek esetében kétféleképpen járhat: sötét és szürke, például a Behind Enemy Lines vagy a Savan Private Ryan mentése, vagy élénk és energikus, például a Mission Impossible vagy a Smokin 'Aces.
- Vásárolhat előre elkészített színosztályokat, az úgynevezett LUT-okat, amelyek hihetetlenül hasznosak a film egyedi megjelenésének megszerzéséhez.
6. lépés Hanghatásokkal finoman építse fel a film világát
A hangtervezés elengedhetetlen a filmkészítéshez. A legjobb hangterv azonban általában észrevétlen, mivel illeszkedik a film hajtogatásához. Ahhoz, hogy jó akciófilmet készítsen, sokkal többre lesz szüksége, mint menő effektusokra - valósághű hanghatásokra lesz szüksége az összes kép biztonsági mentéséhez.
- Ide tartozik a zene is, amely gyakran hangos, diadalmas és gyors. Ha nem tudja saját maga rögzíteni a zenét, akkor feltétlenül használjon "jogdíjmentes zenét", amely megtalálható az interneten, és szabadon használható filmben, anélkül, hogy aggódnia kellene a perek miatt.
- Regisztrálhat online hanghatáskönyvtárakra és adatbázisokra, amelyek közül sok professzionális minőségű hangot használ.
- Sok első rendező kaphat nagyobb döbbenetet azért, hogy a filmet hangtermelő létesítménybe küldi, ami hanghatásokat ad hozzá, és keveri a párbeszédet, hogy az természetesnek hangzik.
