A színes ceruza kiváló közeg a reális színezéshez. Olcsók, sokféle színben kaphatók, és viszonylag könnyen kezelhetők. Azonban a színes ceruzák használata valósághű képek készítéséhez nehéz lehet, ha nem tanul meg több fontos technikát, és nem érti, mikor kell használni őket. Ha megtanulja ezeket a technikákat, pillanatok alatt valósághű portrékat és élénk tájakat készíthet!
Lépések
Módszer 1 /3: Az alapvető technikák gyakorlása
Lépés 1. Réteges színek a textúra és az alakzat létrehozásához
A valósághű képek színes ceruzákkal történő létrehozásához több szín egymásra rétegezése szükséges, hogy pontos textúrákat hozzon létre. A rétegzés több szín egymásra való felhordásának folyamatát jelenti. A rétegezés megkezdéséhez egy alapréteggel kell kezdenie. Ezután adjon hozzá további, különböző színű rétegeket a tetejére, hogy árnyalatokat, textúrát vagy formát hozzon létre.
A különböző technikák használata a rétegezés során elengedhetetlen része a valósághű képek létrehozásának
2. lépés: Az oda -vissza mozgatással egyenletesen töltse ki a színt
A rétegezést leggyakrabban oda -vissza vonással végzik. Az oda -vissza vonás használatához hajtsa a színes ceruzát a papír felé 45 fokban, és egyenletesen nyomjon, miközben folyamatosan rajzol egy területre.
- Gyakorolja, hogy minden ütést viszonylag egyenesen tartson. Így az árnyékolás egyenletes és egyenletes marad.
- Valószínűleg így kezdett el rajzolni fiatalon. Valószínűleg sosem tudtad a nevét!
- Ha bizonyos területeket sötétebbé szeretne tenni az oda -vissza mozgatás használata közben, módosítsa a papírra gyakorolt nyomást.
Lépés 3. Próbálja meg szaggatni, hogy egyenetlen mintákban töltse ki a színt
A szaggatás azt jelenti, hogy a színes ceruza hegyét a papírba nyomjuk, és egyenetlen körökben mozgatjuk. Ezt a technikát általában akkor használják, ha egyetlen színt egy másik színnel rétegeznek, amikor egyenetlen vagy szaggatott textúrákat szeretne létrehozni. A kavaráskor létrehozott textúra az alkalmazott nyomás és a létrehozott körök mérete alapján változik.
Dörmöghet nyolcas figurákkal is, hogy simább textúrát hozzon létre. Hasonlóképpen habozhat, ha remegő vonalakkal durvább textúrát hoz létre
Lépés 4. Speciális effektusok létrehozásához használjon keltetést és keresztezést
A keltetés során egymáshoz közel álló párhuzamos vonalak sorozatát kell rajzolni. A keresztezés két réteg keltetést jelent, amelyek egymásra támaszkodnak, jellemzően derékszögben. A keltető vagy keresztező technika használatához gyorsan hozzon létre egyenes vonalakat az egész csukló mozgatásával, és minden mozdulat után emelje le a ceruzát az oldalról.
- Általában azt szeretné, hogy a vonalak a lehető legegyenesebbek legyenek az egyenletes minta biztosítása érdekében.
- A sraffozást gyakran használják egyedi űrlapok létrehozására és az alakzat térfogatának növelésére.
5. lépés. Próbálja meg csavarni, hogy egyedi konzisztenciát biztosítson a kompozícióban
A csípés a művészetben használt technika, ahol sok kis pont egymás mellé helyezésével hozhat létre képet. A csípés az egyik legegyszerűbben használható módszer, mivel csak egy kis pöttyös sorozatot tartalmaz a ceruzával, de meglehetősen időigényes.
A csípés lenyűgöző lehet, mert egyedi súlyt ad a rajz minden objektumához. Ne feledje, hogy hosszú időbe telhet, ha egy teljes darab elkészítéséhez használja
2. módszer a 3 -ból: Reális portrék készítése
1. lépés Vigyen fel egy alapréteget a hajra, a bőrre és a legfontosabb jellemzőkre
Kezdje azzal, hogy világos bőrszínnel árnyékolja a bőrt, majd térjen át a hajra és a ruházatra. A kezdeti rétegeknek lehetőleg laposnak és egyenletesnek kell lenniük. Mivel a színes ceruzák átlátszók, továbbra is képesnek kell lennie arra, hogy kirajzoljon minden előzetes vonalat a rajzban a kezdeti rétegek alatt.
- Valószínűleg az oda -vissza technikát szeretné használni a kezdeti rétegekhez, mivel ez a legegyszerűbb módja a színek egyenletes kitöltésének.
- Először a legvilágosabb színekkel kezdje. Könnyebb valamit sötétebbé tenni színes ceruzákkal, de nehéz lehet valamit világosabbá tenni anélkül, hogy bármit törölne.
2. lépés: Kezdje hozzá textúrát és formát a bőrtónusokhoz rétegek hozzáadásával
Sötétebb bőrszínű színek, például umber, krém vagy égett sienna használatával kezdje el hozzáadni a színrétegeket az arc sötét részeihez. Valószínűleg ezen a ponton találja magát keresztkeltés, keltetés és szaggatás segítségével, hogy új textúrákat adjon a portréhoz.
- Ügyeljen arra, hogy a fény hogyan éri el a témát. Az arc sötétebb területei több réteget igényelnek, mint a világosabbak.
- Győződjön meg arról, hogy nem a megfelelő technikát használja a haj textúrájának hozzáadásához. Ha az alany haja göndör, a fodrozódásnak van értelme. De ha egyenes és lapos, akkor valószínűleg a keltetést szeretné használni.
3. lépés. Határozza meg az egyes funkciókhoz szükséges színtartományokat
Miután hozzáadta a kezdeti rétegeket a hajhoz és a bőrhöz, további részleteket szeretne hozzáadni bizonyos funkciókhoz, például a szemhez, az orrhoz és az ajkakhoz. Kezdje a megfelelő színek kiválasztásával minden arcvonáshoz. Amikor részleteket ad hozzá az arcvonásokhoz, óvatos lépésekben alkalmazza a színeket és formákat a szükséges elemekre.
Válassza ki a megfelelő technikákat minden funkcióhoz. A szemöldök gyakran keltető vonalakkal készül, míg a csípést gyakran használják a szem mélységének növelésére
4. lépés: A színek széles skálájával felpörgetheti a szemét
Bizonyos funkciók, mint például a szemek, gyakran több, különböző színű réteget igényelnek. A barna szemek például nem egy barna árnyalatúak. Valójában a világosabb és sötétebb barna árnyalatok összetett palettája. Ezenkívül egy kis kerek területet kell hagynia mindkét szemében, ahol fényt kapnak.
A szemfehérje valójában nem fehér. Általában vékony kék és piros árnyalatú
5. lépés Óvatosan és lassan formálja az ajkakat
Bár gyakran kissé eltérő színűek, mint az arc többi része, az ajkak általában nem élénkvörösek, kivéve, ha a rajzolt személy rúzsot visel. Ezt tartsa szem előtt, amikor a megfelelő színeket keresi. Azt is szeretné, hogy a felső ajak sötétebb legyen, mint az alsó, mivel lefelé hajlik.
6. lépés. Jelölje ki és keverje össze a funkciókat radírral
A valósághű portré színeinek jól össze kell keverniük, és erős fényeket kell tartalmazniuk, ahol a fény üt. Általában élesebb szögeket szeretne kiemelni, például az orrnyerget és a fényvisszaverő felületeket, például a pupillát. Radírral távolítsa el a kis színcsíkokat a kiemelni kívánt területekről, hogy láthatóvá tegye az alatta lévő papírt.
- Használhat fehér színű ceruzát, ha szeretné, de a kiemelés sárosabb és kevésbé élénk lesz.
- Ha radírt használ a keveréshez, ügyeljen arra, hogy mekkora nyomást gyakoroljon. Ezt takarékosan és óvatosan kell elvégezni.
3. módszer 3 -ból: Reális tájak színezése
1. lépés. Keresse meg a kompozíció fókuszpontját
Minden rajznak van egy fókuszpontja, amely a rajz fő fókusza. A fókuszpont helyének meghatározásával tudhatja, hol kerülheti el a színek rétegezését a háttérben, és több teret biztosít a későbbi munkához. A fókuszpont megtalálásához gondoljon arra, hogy melyik tárgyra vagy területre összpontosít a szeme, amikor megnézi a rajzát.
Egyes illusztrátorok szívesebben kezdenek azzal, hogy színt adnak a fókuszponthoz, mivel gyakran a fókuszpont lesz a legrészletesebb a rajzon
2. lépés: Kezdje világosabb színekkel kitölteni a háttér alaprétegeit
A legvilágosabb árnyalataival kezdve adjon hozzá kezdeti színrétegeket a táj nagyobb részeihez. Az ég az, ahol sok ember hajlamos elindulni.
Sok művész használja az oda -vissza módszert az ég nagy területein, de használhat keltetést vagy zúzódást a fű vagy a felhők számára
3. Lépjen be sötétebb színeket a háttérrel, hogy mélységet hozzon létre
A tájképek általában egy vagy két szín széles választékával rendelkeznek (általában zöld és kék), ami azt jelenti, hogy több árnyalatot kell rétegeznie a keresett dinamikus tartományok létrehozásához.
- Eleinte kerülje a színek alkalmazását az előtérben lévő tárgyakra. Ez segít később, amikor objektumokat ad hozzá az előtérhez.
- Az égbolt esetében a rajz legsötétebb része valószínűleg ott lesz, ahol az ég találkozik a látóhatárral.
Lépés 4. Adjon színt az előtérben lévő objektumoknak
Kezdje az alapszínek rétegezésével, mielőtt továbblép a bonyolultabb részletekre. Válassza ki a technikát a rajzolt objektum alapján. A fakéreg textúrája megkövetelheti a zaklatást és a szaggatást, míg a csupasz domboldalon csak néhány egyszerű oda -vissza mozdulat szükséges.
- Nem kell tudnia, mi lesz minden egyes ütés. A színes ceruzák rétegezésekor a legfontosabb az, hogy a megfelelő színű rétegeket megfelelő méretű és textúrájúvá alakítsák.
- Minél közelebb van az előtérhez, annál részletesebb és értékesebb a rajz.
5. lépés Használjon sötétebb színeket és nyomást gyakoroljon árnyékok létrehozására
A fényforrást szem előtt tartva nyomja meg határozottan a sötétebb színeket, hogy árnyékokat hozzon létre és apróbb részleteket adjon hozzá.
