A színpadi színészi készségek fejlesztése kihívást jelenthet. Nem mindenkinek van természetes tehetsége a színpadi színészethez. Ha szerepet kapott egy játékban, ezek a lépések segíthetnek a már meglévő készségek továbbfejlesztésében.
Lépések
1. lépés Ismerje meg sorait - ha van ilyen
Még ha egyszerűen ismeri is, hogy ismeri az összes sorát, az magabiztosabban érezheti magát abban, hogy ténylegesen eljátssza a részt, és nem csak a sorokat mondja. Hasznos lehet, ha ismeri a többi rész sorait is, amelyek szintén az utasítások.
2. lépés. Ismerje meg az összes színpadi irányt
Győződjön meg róla, hogy tudja, hol kell lennie a színpadon és mikor. Előfordulhat, hogy figyelnie kell a megvilágításra, hogy a megfelelő helyen és a megfelelő időben lehessen egy bizonyos hatás működéséhez.
3. lépés. Ismerkedjen meg a színpaddal, a díszletekkel, a díszletekkel és a kellékekkel
Így kényelmesen és magabiztosan mozoghat körülöttük.
4. Légy kényelmes a jelmezedben
Győződjön meg róla, hogy minden szükséges műveletet elvégezhet rajta. Fontolja meg a jelmez használatát a cselekvéshez. Példa erre, ha fizikailag nehéz vagy súlyozott jelmez van egy fásuló és lassú karakter számára.
5. lépés Vetítse ki hangját
A jó színpadi színészek elég hangosan suttoghatnak, hogy az egész közönség hallhassa. Ha mikrofonokat és hangberendezéseket használ, gyakoroljon velük, és ismerje meg, mi működik.
6. Lépés. Ismerje meg a színpadi sminket, ha használni fogja
A színpadi smink közelről nem tűnik jól; akár hamisnak, hamisnak, túl sminkeltnek, fanyarnak, bohóc-szerűnek vagy sok más hízelgőnek tűnhet közelről! Így számít a smink a közönségnek.
7. lépés. Ismerje meg karakterét
Légy az a személy a színpadon, akkor is, ha nincsenek vonalaid vagy konkrét irányaid. Gondolj a karakteredre mindaddig, amíg a színpadon vagy, de ne vidd túlzásba, és állíts fel másokat.
Gondolkozz ugyanúgy, mint a karaktered, hogy jobban bejuss a gondolkodásmódjukba
8. lépés: Az előadás során a közönségen kívül másra koncentráljon
(Például a terem hátsó részén, ahol éppen fellép.) Ez elvonja a figyelmét az emberektől, akik nézik, és kevésbé fogja kényelmetlenül érezni magát egy kis tömeg vagy akár hatalmas tömeg előtt.
9. lépés Tegyük fel, hogy ez nem előadás, és valóban megtörténik
Ne feledje, hogy ne beszéljen túl gyorsan; a nézők talán nem értik, amit mondani akar.
10. lépés. Tudassa a közönséggel, hogy milyen karaktert játszol, és milyen típusú személyről van szó
Természetesen ne mondd el nekik, de csak adj egy ötletet. Ha a televízióban játszott színdarabot játssza, nézze meg újra és újra (de ne feledje, hogy a színpadi játékok és a TV nagyon eltérőek lehetnek, és az alkalmazott színészi technikák jelentősen eltérnek). Keresse meg szerepét, és jegyezze fel az arckifejezéseiket és a beszélgetés módját a film során. Ezt úgy teheti meg, hogy rögzíti, képeket készít, vagy leírja és lerajzolja azokat a legfontosabb részeket, amelyeket felhasználhat. Próbálja ki őket folyamatosan: tükörben, iskolában, fürdőben, lefekvéskor és alapvetően, amikor lehetősége van rá. Néhány ember ügyes lehet, ezért ne feledje, hogy sok szájmozgást kell végeznie, és nem ezt az egyszerű nyögést: "Kell -e mosnom, és meg kell csinálnom a házi feladatomat, nem tehetem meg később?"
11. Töltsön okosan időt a párbeszédekre
12. lépés. Légy konkrét a színészi játékban
13. Lépés színésziskolába
Sok iskola javítja a színészi játékot.
14. lépés. Gyakoroljon
15. lépés. Keressen lehetőséget egy kis játékra
Ez visszajelzést adhat a színészi játékról, és később improvizálhat a hibáira, ha vannak.
16. lépés. Gondolja át a szerepet
Csak kérdezd meg magadtól, mi a különbség közted és a szereped között. Mi az? Kor, nem, személyiség stb.? Gondolkozzon egy kicsit, majd próbálja meg átadni ezeket a változásokat. A színészi játékod természetesebb lesz.
17. lépés. Beszéljen világosan
Küzdhet ezzel.
18. Lépés a történetbe
Legyen természetesebb. Az érzelmek, a beszéd és a gesztusok nagyon fontos szerepet játszanak ebben.
19. lépés. Mondja ki hangosan a sorokat
Ez illeszkedhet a tudatalatti elme soraihoz, így a következő sort folyékonyabban fogja kimondani.
20. lépés. Értse meg a szavakat
Ne csak tömje a párbeszédeket. Nézze meg, mit jelentenek az egyes párbeszédek.
21. lépés. Koncentráljon tevékenységére
Ne zavarja magát a párbeszédek tanulása közben, és teljes mértékben a forgatókönyvre koncentráljon.
Tippek
- Ha úgy érzi, túl van a színészi játékon, akkor lehet, hogy csak drámai, ami általában jó (bár a kontextustól függ).
- Képzeld el a közönséget alsógatyában. Ez egy gyakran használt trükk. Az ostobaság valóban segít enyhíteni az idegességet és a színpadi ijedtséget.
- A kontextustól függően a túlzás sokat segíthet a közönség megértésében.
- Bízz magadban. Ne idegeskedjen különben, különben nem tud tisztán gondolkodni a részről. Ha mégis ideges vagy, próbálj meg megnyugodni és ellazulni.
- Gyakorold gyakran a soraidat. A jó teljesítményhez elengedhetetlen, hogy mit és mikor mondjunk.
- Ha ideges vagy, képzeld el, hogy nincs tömeg. Csak ússz az árral!
